какую работу выполняет дизайнер одежды
Профессия: дизайнер одежды
Дизайнер одежды — это человек, разрабатывающий эскизы новых моделей одежды. Это очень творческая и интересная профессия, появившаяся в момент индустриализации общества, в конце 18 века. Тогда одежду стали производить крупные фабрики, появилась потребность в специалисте, который будет разрабатывать базовые модели. Сейчас дизайнер одежды может разрабатывать индивидуальные модели или выбрать реализации себя в масс-маркете.
Описание и востребованность профессии
Это непростой вопрос. С одной стороны, люди устали от масс-маркета и ищут что-то новое, интересное, то, что могло бы подчеркнуть их индивидуальность. С другой стороны, найти объявление о работе дизайнером одежды непросто, потому что фабрик не так и много. Как вариант, это работа на себя, которая предполагает создание собственного бренда и частный пошив. Индивидуальность всегда будет в моде, она привлекает внимание, делает человека запоминающимся, подчеркивает его сильные стороны и надежно скрывает недостатки. Поэтому без клиентов вы не останетесь.
Что должен уметь дизайнер одежды?
Дизайнер одежды или модельер должен уметь придумывать новое, замечать детали и мелкие особенности. Он должен уметь профессионально рисовать. В настоящее время дизайнер одежды не только создает рисунок, он так или иначе участвует во всех этапах производства одежды. Поэтому дизайнер должен уметь подбирать ткани, аксессуары, шить. Ему также нужно иметь представление о продвижении товара на рынок, особенно если планируется работа на себя.
Дизайнер одежды должен знать всё о моде. Она довольно циклична, поэтому изучить историю тоже придется, и это позволит черпать вдохновение и ресурс для новых идей.
Уровень зарплаты дизайнера одежды
Если устроиться на предприятие, то это будет примерно 60-90 тысяч рублей в столице и около 40-70 тысяч рублей в остальных городах. Если работать на себя, то стоимость пошива одного изделия одежды начинается от 2 тысяч рублей для начинающего мастера и совсем не имеет потолка для известных мастеров. Главное — не бояться брать заказы.
Где проходить обучение на дизайнера одежды?
Дизайнер одежды вполне может быть и самоучкой, особенно если есть способности. Где учиться рисовать? Можно в частных или государственных художественных школах, также в последнее время появилось и множество разнообразных дистанционных курсов и марафонов, которые помогают прокачать определенные навыки.
Шить можно учиться в техникуме, после чего получить диплом дизайнера костюма, швеи или конструктора одежды. Если же вам нужна более фундаментальная база знаний, то можно идти в вуз, например, на специальность «Дизайн одежды».
Личные качества дизайнера одежды
Выбирая такую многогранную профессию, вы должны быть:
Содействовать развитию креативности вы можете, пройдя курс Викиум «Творческое мышление». Развить коммуникативные навыки поможет курс «Эффективное общение. Онлайн-интенсив». И еще вы сможете найти много того, что будет интересно и полезно для становления профессионалом в области дизайна одежды. Составьте ежедневную программу саморазвития и улучшайте свои способности, приобретайте новые навыки. А специальная надстройка к ежедневной программе развития, которая называется Викиум.ПРОФЕССИЯ, поможет стать лучше в своей профессии.
Для тех, кто хочет стать дизайнером одежды: обучение, перспективы, важные нюансы
Работа дизайнера одежды — это не только полет вдохновения, модные показы и светские вечеринки, но еще и многочасовые примерки, разработка технических эскизов и макетов, тщательное конструирование каждой модели.
Начнем с важных нюансов.
Читайте в материале:
Особенности профессии дизайнера одежды
Специалистов этого профиля часто ошибочно приравнивают к модельерам. На самом деле разница между этими специальностями значительная. Модельер работает с базовыми моделями: например, меняет форму горловины, отделку, длину рукава и пр. В этой профессии есть три направления. Художники-модельеры рисуют эскизы, конструкторы создают лекала и чертежи, технологи продумывают процесс создания вещей. Дизайнер делает всё вышеперечисленное, но также он:
Уличный стиль Ziq&Yoni
Где можно получить образование дизайнера одежды?
Первый вариант — в вузе. Для поступления обычно сдают русский и иностранный, а также выполняют творческие задания. Длительность обучения — от 4 до 6 лет. При очень высоком конкурсе стоит прибавить 1 год на подготовительные курсы, которые повысят шансы на поступление.
Второй вариант — колледж или техникум. Туда можно поступить после 9 и после 11 класса. В первом случае длительность обучения составит 3 года 10 месяцев, во втором — 1 год 10 месяцев.
Третий вариант — курсы профессиональной переподготовки. Они идеально подходят тем, кто уже получил СПО или высшее образование по другому профилю и не хочет снова тратить несколько лет на учебу.
Учиться на курсах можно не только в очном, но и в дистанционном формате. Это значит, что вы сможете получить диплом московского вуза, находясь в любом городе России.
Куда пойти учиться на дизайнера одежды в дистанционном формате
Вы можете поступить на курсы в Pentaschool. Для зачисления не придется ждать 1 сентября — мы формируем новые группы слушателей каждый месяц.
Начните учиться сейчас, и через год вы уже сможете устроиться на работу в качестве дизайнера одежды.
Плюсы и минусы профессии
Минусы профессии:
Офис Melon Fashion Group
Скандинавский стиль Gate31
Итак, вы хотели бы узнать, как стать дизайнером одежды с нуля? Если да — читайте дальше, мы расскажем, как это сделать.
Получили профессию дизайнера одежды: что дальше? Трудоустройство и карьера
Начинающему дизайнеру лучше не создавать сразу свой бренд, а устроиться на работу в ателье, дизайнерскую мастерскую или студию, на швейную фабрику, в дом мод.
Обратите внимание на крупные марки одежды, у которых дизайн-бюро находятся в России: Oodji, Gloria Jeans, бренды холдинга Melon Fashion Group: befree, Love Republic, Zarina, Sela. Работа в компании поможет вам перенять ценный опыт у коллег и проработать ошибки, которые часто возникают на старте карьеры.
Офис Melon Fashion Group
Также присмотритесь к молодым российским маркам одежды. Их десятки, притом отличные бренды есть не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и в регионах: это 12Storeez, Siamm Siamm, Ushatava и пр.
Опыт работы в команде молодого бренда бесценен. Вы увидите, как набирает популярность марка одежды, поймете, что работает на продвижение бренда, а что нет. Вы научитесь создавать узнаваемые вещи, которые не перепутают с одеждой другого бренда, и увидите, как рождается и развивается фирменный стиль. Это знание очень пригодится, если позднее вы захотите разрабатывать собственные коллекции одежды.
Спортивный стиль Gaff Gang
Дальнейший профессиональный рост может выглядеть так: ведущий дизайнер, руководитель команды на проекте, начальник отдела, арт-директор. Другой вариант — создание собственного бренда, индивидуальная работа с клиентами, открытие своего ателье или дизайнерской студии с командой специалистов. Сменить работу в компании на собственный бренд или наоборот можно в любой момент. Эта свобода — еще один плюс профессии дизайнера одежды.
Мне бы в fashion: как устроена профессия дизайнера одежды
Некоторые дизайнеры и их творения сегодня стали культовыми: к примеру, Коко Шанель с ее маленьким черным платьем, cтиль new look Кристиана Диора или юбка-тюльпан Пьера Кардена. Да и сейчас интерес к моде не угасает. На Неделях моды в разных странах вокруг центральных показов всегда царит ажиотаж, — во многом благодаря вниманию представителей СМИ, а в последнее время и различных блогеров, голоса которых стали не менее авторитетными, чем статьи известных журналистов.
В итоге многие молодые люди, глядя на страницы популярных блогеров и зачитываясь глянцевыми журналами, грезят о покорении этого мира, который издалека выглядит таким притягательным. Однако в моде, как и в любом другом бизнесе, есть свои законы и негласные правила, и везет в ней далеко не всем, особенно во времена экономического кризиса.
Fashion-индустрия: статистика
Емкость российского fashion-рынка, по данным Fashion United на 2015 год, снизилась по сравнению с предыдущими годами на 43% в долларах и на 9% в рублях. Сейчас она составляет порядка 33,5 мдрд долл. В США аналогичный показатель, по информации Statista.com, равняется 225 млрд долл., а глобальный рынок моды оценивается в 1,11 трлн долл.
Самые популярные среди россиян марки одежды лежат в низком ценовом сегменте. За последний год число тех, кто покупает одежду среднего уровня (это так называемый «средний класс») снизилось на 9%. И, по прогнозам аналитиков, эта цифра продолжит падать. На практике это означает, что выгоднее всего производить одежду из недорогих тканей и продавать ее по демократичным ценам, как сейчас делают лидеры рынка — H&M, Melon Fashion Group (Zarina, Befree, Love Republic), Sela или Baon.
Кроме того, падение курса рубля вызвало массовое закрытие магазинов. С российского рынка ушли и продолжают уходить такие крупные компании, как Seppala, Lindex, Esprit, River Island. Также начали закрываться магазины, которые продавали разные иностранные марки (одной из главных новостей 2015 года стало закрытие дизайнерского магазина мужской одежды Fott в Дмитровском переулке). По различным прогнозам, в ближайшем будущем большинство зарубежных брендов среднего и выше среднего уровня станут недоступны многим россиянам.
Тем не менее, нельзя отрицать и другую сторону экономического кризиса. Как бы избито это ни звучало, любой переломный момент — это время возможностей. За последние пару лет в России появилось сразу несколько местных производителей одежды. На фоне падения рубля к ним возрос интерес, и дизайнеры начали готовить новые проекты. К примеру, интернет-магазин Trends Brands сосредоточился на подготовке собственных демократичных коллекций (на манер Asos) и значительно уменьшил число зарубежных марок в своем ассортименте. Сейчас соотношение российских и иностранных брендов в нем составляет 70 к 30, по данным The Village. Другой пример — один из самых известных российских дизайнеров Денис Симачев, который раньше одевал Киркорова и Собчак, а недавно объявил, что в конце 2016 года запустит демократичную линию одежды из таджикистанских и узбекистанских тканей.
Таким образом, возможно, сейчас — самое время получить образование в области дизайна одежды, чтобы не упустить момент. Какими же навыками и знаниями нужно обладать и где учиться, чтобы сделать успешную карьеру?
О профессии
Выбирая карьеру дизайнера, следует помнить о том, что новичкам никто не даст возможности создать собственный именной бренд. Даже самые успешные дизайнеры, в основном, начинали с должности помощника дизайнера в какой-нибудь большой компании, а потом уходили оттуда и открывали свое дело, пользуясь знаниями и навыками, а также контактами, приобретенными на работе. Ну а если создать свою марку не получится или желания делать это в принципе нет, всегда можно работать в ведущем модном доме или компании, производящей одежду для широкого потребителя, и получать неплохую зарплату.
Инсайдеры — о дизайне одежды
Дизайнер одежды — это такой человек-оркестр. Идти в fashion-индустрию, чтобы им стать, стоит, если вы ощущаете свое призвание
Это как раз тот случай, когда не человек выбирает профессию, а профессия — человека. В моей семье есть очень сильный «дизайнерский ген»: моя бабушка была модельером-самоучкой, создавала невероятные наряды, вышивки, шила шубы без специального оборудования. Наша семейная легенда гласит, что способность создавать одежду передается у нас по женской линии через поколение, следовательно, этот жребий выпал мне.
По первому образованию я экономист — после школы пошла по стопам матери, сделавшей карьеру в банковской сфере. В вуз я поступила на специальность «Бухгалтерский учет, анализ и аудит». Однако отучившись пять лет на экономическом факультете и отработав четыре года в сфере банковской деятельности и инвестиций, я вдруг осознала, что мне необходимо создавать одежду, и без этого жизнь не имеет смысла. Специального образования у меня к тому моменту не было, поэтому я начинала с посещения воскресных курсов кройки и шитья для домохозяек. Сейчас это очень забавно вспоминать!
В 2008 году наступил экономический кризис, и в банке я попала под сокращение. Я решила не терять времени зря и устроилась помощницей портнихи в частное ателье, чтобы приобрести необходимые для шитья навыки. Помню, моя первая сдельная зарплата за месяц составила 335 рублей. Спустя какое-то время меня взяли в одну инвестиционную компанию, но не шить я уже не могла. В свободное от работы время я реализовывала свои идеи. Наняв себе в помощь себе пару портних-надомниц, я занялась тем, что мне нравилось больше всего. Постепенно дело пошло в гору — у нас появились первые заказы и клиенты.
Потом наступил момент, когда я поняла: надо выбирать одну из двух профессий — или быть экономистом, или серьезно заниматься созданием одежды. Я выбрала второе, но столкнулась с нехваткой знаний и навыков. Пришлось задуматься о профильном образовании. Вот так я уехала в Италию, поступила в международный институт Polimoda и стала дизайнером одежды.
Конечно, играет, и эта роль достаточно большая. Всем, кому это позволяет финансовое положение, я бы рекомендовала пройти обучение в международных школах за рубежом. В России, к сожалению, сама индустрия моды только начинает развиваться, в отличие от Европы с ее вековыми традициями создания костюмов.
Я выбрала обучение в институте Polimoda во Флоренции. Эта школа, созданная при участии знаменитой семьи Феррагамо, объединила под своей крышей профессионалов дизайна, маркетинга и менеджмента в мире fashion. Polimoda действительно помогла мне раскрыться как дизайнеру, найти свои сильные стороны и понять, в каком направлении мне бы хотелось развиваться. Еще один важный момент, связанный с учёбой за рубежом, — это приобретение ценных контактов в области международной индустрии моды.
Индустрия моды построена на принципе конкуренции. Здесь всё устроено, как в «Алисе в стране чудес» Кэрролла: «Чтобы оставаться на месте, нужно бежать сломя голову, а чтобы двигаться вперед, надо бежать в два раза быстрее». Многие выбирают для себя этот путь, не подозревая о трудностях, с которыми придется столкнуться, и лишь единицы добиваются успеха в fashion-бизнесе.
Тенденция последних пяти-семи лет — увеличение количества институтов, специализирующихся на моде, и, как следствие, перенасыщение рынка труда специалистами в этой сфере. В мире бушует экономический кризис, и модные дома склонны скорее сокращать штат постоянных сотрудников и нанимать бесплатную рабочую силу — интернов, недавних выпускников или студентов модных школ, которые возьмут на себя множество обязанностей ради записи в резюме.
Я считаю, что идти в fashion-индустрию, чтобы работать дизайнером, стоит, если вы ощущаете свое призвание, кроме того, важно быть высокомотивированным и готовым преодолевать препятствия, неизбежные на этом пути.
Дизайнер одежды — это такой человек-оркестр. Необходимо свободно владеть рисунком от руки, обладать навыками работы с графическими программами, уметь шить, строить выкройки, владеть разными способами драпировки ткани и так далее. Если говорить о личностных качествах, то очень важны упорство, способность концентрироваться, богатая фантазия и интуиция.
Кроме того, нужно быть разносторонним человеком, потому что эта профессия требует очень большого вовлечения в трудовой процесс. В связи с этим стоит знать историю костюма, следить за происходящим в мире, быть начитанным и осведомленным. Огромную роль играет «насмотренность» дизайнера, поэтому важно посещать музеи, выставки, следить за выходящими коллекциями, иными словами, развивать свой художественный вкус.
Тем, кто только планирует поступать в учебное заведение, рекомендую задуматься о том, где вы видите себя после окончания учёбы. Быть может, вы планируете рано или поздно открыть свое дело или, наоборот, стремитесь построить карьеру в крупной международной компании. Очень важно определиться с целями как можно раньше и развиваться в выбранном направлении. Никогда не прекращайте верить в себя, но при этом подвергать свои работы строжайшей самокритике.
дизайнер во многом похож на архитектора — и тот, и тот должны уметь работать руками
Нет, дизайнеров в моей семье не было. Я с детства увлекался модой, придумывал различные образы и воплощал их в жизнь — начиная от создания рисунков и заканчивая шитьем одежды по выкройкам. Можно сказать, что я не выбирал специально, кем буду работать, когда вырасту, профессия пришла ко мне сама — я изначально знал, что буду делать, как и почему.
Не сказал бы, что мне было тяжело на первых порах, всё произошло само собой. Как только я начал работу дизайнером одежды, ко мне стали поступать первые заказы — это были костюмы для фигуристов, в данный момент я сотрудничаю со многими спортсменами (Максим работает с Евгением Плющенко, Антоном Сихарулидзе, Елизаветой Туктамышевой, Елена Бережной, Ириной Слуцкой — Прим. ред.).
Специфика одежды для фигурного катания в том, что она должна быть не только красивой и удобной, но и соответствовать музыке, под которую двигаются фигуристы. Надо просто уметь это видеть и чувствовать, чтобы создавать гармоничные образы. Я придумываю одежду для выступлений вместе со спортсменами: обычно они демонстрируют мне свои задумки, к примеру, какие-то наиболее характерные движения, или описывают эмоции своего номера, и я, ориентируясь на это, придумываю одежду для выступлений, а способами выражения замысла выступают цвета, линии, фактура костюма.
Да, у меня есть опыт работы за рубежом, в частности, в Японии. Конечно, правила модного бизнеса в разных странах разные. За рубежом индустрия устроена по-другому, под это приходится подстраиваться. Однако, если говорить о модных трендах, то в той же Японии очень сильно ориентируются на Европу, перенимают оттуда различные тенденции. Возможно, иностранцу даже проще в Японии — просто потому, что он выделяется на фоне местных дизайнеров.
Кроме дизайна, я увлекаюсь живописью — пишу картины маслом. Я вообще считаю, что навык рисования чрезвычайно важен для любого дизайнера, чтобы визуально воплощать придуманные вами образы. Без этого умения нельзя работать над созданием одежды.
Секрет моего вдохновения — в хорошем настроении, которое подталкивает меня к активной деятельности, у меня нет каких бы то ни было ухищрений. Я вообще полагаю, что всё в жизни нужно делать для отличного настроения и окружать себя людьми или вещами, которые заставляют радоваться. Это дает заряд энергии и мотивирует на творчество.
У каждого должно быть такое занятие, к которому у него есть склонность. Если у вас что-то не получается в одной сфере, то стоит попробовать себя в другой. Дизайнер должен быть дизайнером: он должен знать на практике, как устроен весь процесс создания одежды. Важно уметь шить, кроить, рисовать, понимать различные процессы в моде. По моему мнению, дизайнер во многом похож на архитектора — и тот, и тот должны уметь работать руками. Показывать себя не на словах, а на деле.
Чем занимается дизайнер одежды: преимущества и недостатки профессии
Черное маленькое платье от Коко Шанель, сумка «Келли» от Гермес, туфли Маноло Бланика — культовые творения модельеров, которые известны практически каждому. Да и сейчас интерес к модным показам и красивым вещам не угасает. Ведь с помощью необычных аксессуаров и элементов в одежде можно самовыразиться, повысить самооценку, привлечь внимание и многое сказать о себе. Неудивительно, что профессия дизайнера одежды является одной из привлекательных на рынке труда и пользуется популярностью. Это специалист, который следит за модными тенденциями, разрабатывает эскизы одежды, подбирает материалы и принимает активное участие в производстве коллекций.
Какие обязанности выполняет дизайнер одежды:
Для успешной работы в сфере дизайна специалисту необходимо обладать абстрактным мышлением, иметь чувство стиля и художественные способности, знать технологии пошива одежды, свойства различных тканей, уметь работать в программах Adobe Photoshop, Illustrator, Corel Draw. Данные навыки пригодятся для выполнения всех этапов работы, рассмотрим их подробнее:
Дизайнер может работать на швейных фабриках, в модных домах, быть фрилансером и брать частные заказы, а также создать свой личный бренд и продавать авторские коллекции.
Какие преимущества у профессии
Какие недостатки у профессии
Мы попросили рассказать дизайнера Алексея Волегова, основателя бренда Volegov, о своем карьерном пути, почему он решил развиваться в этом направлении и как пришел к созданию собственной коллекции одежды.
«Мне всегда была интересна творческая деятельность, я учился в художественной школе и хотел дальше развиваться в этом направлении. Когда пришло время поступать в университет, я выбирал между профессиями архитектора и дизайнера одежды. Но по воле случая я попал на факультет «Социология индустрии моды» в РГУ им. А.Н. Косыгина, что в будущем мне дало большое преимущество в профессиональном развитии в сфере дизайна.
«Мне всегда была интересна творческая деятельность, я учился в художественной школе и хотел дальше развиваться в этом направлении. Когда пришло время поступать в университет, я выбирал между профессиями архитектора и дизайнера одежды. Но по воле случая я попал на факультет «Социология индустрии моды» в РГУ им. А.Н. Косыгина, что в будущем мне дало большое преимущество в профессиональном развитии в сфере дизайна.В вузе я научился исследовать рынок, анализировать и прогнозировать тренды, выявлять актуальные направления в моде. Параллельно я стал самостоятельно изучать технологии пошива и конструирование лекал, а также шить изделия, чтобы понять процесс создания одежды. Затем я решил поучаствовать в конкурсах и разработал свою первую коллекцию. На фестивале дизайна «Точка RU» моя капсула получила Гран-при, ее оценивали известнейшие модельеры Валентин Юдашкин, Вячеслав Зайцев и президент фонда «Русский силуэт» Татьяна Михалкова. После чего меня пригласили на неделю моды в Москве.
Это и стало отправной точкой начала моей деятельности. Я понял, что двигаюсь в правильном направлении и решил продолжить учиться. Я поступил в магистратуру на специальность «Искусство костюма и текстиля» в РГУ им. А.Н. Косыгина, а также получил грант на обучение в китайском университете SHANGHAI JIAN QIAO UNIVERSITY. В российском вузе мы изучали технологии пошива и конструирование, в китайском институте мы большую часть времени практиковались. Я получил колоссальный опыт, который очень помог мне в развитии карьеры.
После магистратуры я поступил в аспирантуру в своем любимом университете. В это же время я переехал в Санкт-Петербург, чтобы работать преподавателем в Академии дизайна и моды. Затем я преподавал в РГУ им. А.Н. Косыгина целый семестр. Во время учебы я также параллельно занимался развитием бренда и выпускал новые сезонные коллекции в рамках MBFW Russia, брал в работу сторонние проекты по разработке капсульных коллекций для других российских брендов, а также занимался разработкой формы для крупных компаний, имена которых я, к сожалению, не могу разглашать. Сейчас мой бренд представлен в шоуруме в центре Москвы, на ул. Петровка 19. Мы всегда рады новым гостям!
В России есть все возможности для обучения и профессиональной реализации в области дизайна. В университете я получил хорошее образование, знания мне очень пригодились в работе, без труда находил дополнительные курсы по повышению квалификации, участвовал в конкурсах и показах. Я стал универсальным специалистом в своей сфере и могу создать коллекцию одежды с нуля, от разработки идеи до готового продукта для реализации, зная все аспекты.
Если вы любите моду и хотите стать дизайнером, но считаете, что недостаточно креативны, не отказывайтесь от мечты. Творческое мышление можно развить, например, изучая модные показы или работы известных модельеров.
Начните работать над своим портфолио уже в университете. Ищите подработку или стажировку, чтобы быстрее начать практиковаться и вникнуть в профессию. Не стесняйтесь писать известным брендам, дизайнерам, стилистам с просьбой пройти у них бесплатную стажировку, поверьте, вам не откажут. Занимайтесь саморазвитием, ищите самостоятельно полезные материалы по дизайну, изучайте модные тенденции и тренируйтесь в шитье. То, каким специалистом вы станете, зависит только от вас. После окончания вуза можно устроиться на работу в масс-маркет, чтобы набить себе руку и больше узнать обо всех процессах работы и производства, или даже стать ведущим дизайнером в любом крупном бренде.
Получив образование дизайнера, вы сможете работать как модельером, так и стилистом или контент-менеджером в брендовых магазинах. Сейчас на рынке труда наблюдается нехватка сильных специалистов, которые умеют не только рисовать эскизы, но и конструировать и делать лекала. Поэтому это хороший шанс заявить о себе. Не бойтесь пробовать и всегда идите уверенно к своей цели!»
По данным портала «Труд», в 2021 году средняя заработная плата дизайнера одежды составляет более 40 000 рублей. А наибольшее количество вакансий открыто в Республике Ингушетия.
На сайте hh.ru размещено 789 вакансий по запросу «Дизайнер одежды» по всей России (август 2021).
Если вы обладаете креативным мышлением и управленческими навыками, не представляете свою жизнь без творчества и моды, обожаете общаться с людьми и одевать их, значит, профессия вам точно подойдет. О том, где получить образование и прокачать необходимые навыки, можно узнать по ссылке.