Мне снился сон что сплю я непробудно
Мне снился сон, что сплю я непробудно. А. Фет
Мне снился сон, что сплю я непробудно,
Что умер я и в грёзы погружен.
А. Фет
Мне снился сон, стою я на кургане,
Стою и вижу землю всю,
Восходит Солнце утром ранним!
Стою и Солнышку пою!
Везде, от края и до края!
Степь на ладони вековой!
Стою, от счастья замираю!
В душе и сила и покой!
Смотрю я пристально на Запад!
Европу вижу, всю в плену!
Откуда ей случилась напасть,
Попасть в ловушку, западню!?
Смотрю на север там я вижу,
Барахтается раненный медведь!
Его люблю и ненавижу,
Он мог весь мир теплом согреть!
Вдали видать Китай могучий,
Застыли орды, ждут приказ!
Сразиться с ними, жди лишь случай
Там впереди седой Кавказ!
Там Индия, там Персы, там не наши,
На кухнях люди там не варят борщ!
Там Кааба, там муэдзин на башне,
Аллах и Магомет, Корана мощь!
Огромная толпа племён могучих,
Кипит енергией там, на краю земли.
На небе ходят, бродят тучи,
Подснежники весною зацвели!
По этим всем полям и дланям,
Прошло немыслимо бродяг!
Захватчикам напомнит в назиданье,
Костьми открывшийся овраг!
Великан Афанасий Фет, по сравнению с великим Пушкиным,
все равно, что Сер Пол Макартни по сравнению с талантливым гомосексуалистом Фреди Меркюри.
Дуэлянты и авантюристы для толпы,
мудрецы и философы для политиков.
ЗАБЫТЫЙ РОССИЕЙ ВЕЛИКАН
Кто дочитался до этого места, напишите мне в рецензии на стихотворение:
Вишня цветёт, Люди идут мимо к Храму! А. Фет! фразу: «Вишня скоро зацветёт»
Тогда я перечисляю вам 25 баллов, если Д.Ксурь присутствует у вас на первой странице,
сообщите об этом в коментарии.
Разумеется всех великих и богатых поэтов приглашаю к бескорыстному
и взаимовыгодному сотрудничеству.
Анализ стихотворения Афанасия Фета «Еще весны душистой нега»
Фет был великолепным художником слова, и великолепие его таланта проявлялось в умелом использовании самых разнообразных ритмических решений, красивейшей звукописи. При этом поэт выбирал более чем достойную тематику для собственных произведений, он писал о высоком и создавал великолепные картины красоты при помощи «крылатого звука» слов. Конечно, особенного великолепия достигал Афанасий Афанасьевич в умении сочетать описание красоты и метаморфоз природы с тонкими движениями души.
Вообще в мире Фета нередко внутреннее и внешнее соединяются, представляют собой уникальный симбиоз, который выражается через мировоззрение автора, он как бы освещает лучом собственного ума пространство данное ему. При этом пространство может быть и внутренним и внешним и часто они сливаются. Примером такого творчества является стихотворение с характерным названием Грезы.
В своих произведениях автор делает довольно много намеков на музыкальную сферу, в частности он описывает внешние феномены, такие как звуки фонтана или кота через глаголы петь и напевать. Также и звезды являются «хором светил». «Вздохи неба» провозглашают приход весны.
Таким образом, многие образы связаны с музыкой речью и песнью. Также «поет» поэт и в своих «Грезах», которые начинаются с описания сна во сне, который в дальнейшем переходит к теме гибельности. Печальные образы в этом произведении Фета не имеют практически негативных коннотаций, наоборот иллюзорность и даже некоторая податливость бытия становятся мотивом для оптимизма и возможности светлого преображения.
Описание звуков тут тоже занимает существенное положение, в частности акцент сделан на погребальном колоколе, который намекает на некие неземные звуки. Именно в этих звуках и заключено счастье. Мысль поэта подобна озарению, которые иногда проявляются во сне, такие озарения некоторые испытывали, когда нечто просто и, как кажется, невероятно очевидное, практически полностью заполняет сознание и открывает вечную истину.
Для лирического героя Фета, который мыслит себя в категориях вечной души, переход в иное существование не видится трагическим финалом, но рассматривается как обновление, которое способно принести радость и перспективу. Такими мыслями и завершаются Грезы Фета.
Анализ стихотворения Афанасия Фета «Грезы»
Творчество А.Фета эта всегда красота и легкость. Он начал свой путь поэта после военной службы. Жизненные переживания, которые достались ему с раннего детства, стали неотъемлемой частью его творчества. Очень сложно сказать, какая тема для автора являлась самой главной.
У поэтов существует много способов дать определение тому или иному чувству. Сюда входят и красивые эпитеты, яркие краски и даже звук. Песня для него носила определенный характер, ведь с ее помощью он мог передать красоту и величие природы. А природа в свою очередь, была для него главной составляющей его лирики. Он отдавал ей большое значение, как в жизни, так и в творчестве.
Его стихотворение «Грезы», является завершением первого этапа его творческой деятельности. На его примере мы можем увидеть, как Фет повзрослел и возмужал в литературном плане. Данное стихотворения может вызвать противоречивые чувства, ведь прекрасное там соединяется со смертью.
В стихотворении он описывает свой сон, который недавно ему приснился. Во сне он чувствует, что умер и его несут куда-то. Странно, что это ситуация не вызывает в душе поэта страх, который как казалось бы, должен чувствовать любой человек, оказавшейся в подобной ситуации. Он говорит о сне так :»И на меня ласкательно и чудно//Надежды тень навеял этот сон.».
Для него это блаженство, которое он испытывает от этой ситуации.
Здесь мы видим, как звуки влияют на его эмоциональное состояние. Он пишет :»Вдруг колокол — и все уяснено», это дает нам понять, что поэт находит счастье в этих звуках. Эти звуки не похожи ни на что на свете, они слышать ему в голове и от того понятны лишь ему.
Это стихотворение уникальное в своем роде, что бы его понять, нужно вчитываться в каждую строчку отдельно. Для каждого читателя стихотворение откроет свой собственный смысл, и звуки, которые он услышит, будут его собственные звуки счастья.
Мне снился сон, что сплю я непробудно, Что умер я и в грезы погружен; И на меня ласкательно и чудно Надежды тень навеял этот сон. Я счастья жду, какого — сам не знаю. Вдруг колокол — и все уяснено; И, просияв душой, я понимаю, Что счастье в этих звуках. — Вот оно! И звуки те прозрачнее, и чище, И радостней всех голосов земли; И чувствую — на дальнее кладбище Меня под них, качая, понесли. В груди восторг и сдавленная мука, Хочу привстать, хоть раз еще вздохнуть И, на волне ликующего звука Умчася вдаль, во мраке потонуть.
Композиция произведения
У стихотворения простая структура. Оно делится на смысловые части, в которых автор описывает все, что видит вокруг. Он рассказывает о своих самых незначительных впечатлениях, формируя из них полноценную картину природы.
Каждая строфа стиха описывает определенное время суток — утро, день и ночь.
В заключительной строфе автор соединил природные изменения и состояние человека, которое объясняется приближением долгожданной весны.
Ключевая особенность стихотворения — безглагольность. То, что Фет исключил глаголы из поэзии, придало событиям статичности и помогло выразить спокойную атмосферу, отображающую внутреннее состояние.
«Грезы» А.Фет
Мне снился сон, что сплю я непробудно, Что умер я и в грезы погружен; И на меня ласкательно и чудно Надежды тень навеял этот сон.
Я счастья жду, какого — сам не знаю. Вдруг колокол — и все уяснено; И, просияв душой, я понимаю, Что счастье в этих звуках. — Вот оно!
И звуки те прозрачнее, и чище, И радостней всех голосов земли; И чувствую — на дальнее кладбище Меня под них, качая, понесли.
В груди восторг и сдавленная мука, Хочу привстать, хоть раз еще вздохнуть И, на волне ликующего звука Умчася вдаль, во мраке потонуть.
Анализ стихотворения Фета «Грезы»
Музыкальность фетовской лирики не ограничивается искусной звукописью и плавностью ритмических решений. Автор убежден, что истинное свойство поэтического дара состоит в изображении движений души и пейзажных зарисовок при помощи «крылатого звука» слов. Фиксируя гармоничную сторону природного мира, классик оперирует музыкальными категориями. Глаголами «напевает» и «поет» обозначаются журчание струй фонтана и успокаивающее мурлыканье кота. Звезды, высыпавшие на бескрайнем небе, именуются слаженным «хором светил». Творческий процесс неоднократно определяется как песня. Акустические образы связаны с горним началом: приход весны приносит «вздохи неба», источником которых становятся распахнутые «врата эдема».
В художественном тексте 1859 г. мотив высокой природы звука получает особенное выражение, оригинально сочетаясь с темой земного конца как перехода в небытие. Зачин моделирует ситуацию сна во сне, и семантика глубокого оцепенения вызывает следующую трансформацию — сон о смерти. Авторская версия мрачной темы лишена контекста безысходности. Напротив, причудливые «грезы» обнадеживают, побеждают тревогу.
Звон погребального колокола знаменует наступление момента истины. Героя пронзает внезапная мысль о сущности счастья: оно заключено в звуках неземного происхождения. Их превосходство над «голосами земли» уточняет череда однородных прилагательных в сравнительной степени. Восторженному и мучительному чувству, внушенному «ликующими» акустическими доминантами, противопоставлены безнадежные интонации обряда похорон.
Завершающий катрен конкретизирует желание просветленного лирического «я». Он не боится ухода во «мрак» смерти, поскольку расценивает его не в качестве трагического финала, а как новый, неизведанный этап существования души.
В произведении «Кричат перепела, трещат коростели… », датированном одним годом с анализируемым текстом, сомнения стареющего лирического героя завершаются оптимистической развязкой. Неизбежное окончание земной судьбы именуется «возрожденьем». Поэт детализирует свой прогноз, снова уподобляя уход из жизни сну. Последний наделяется эпитетами с положительной семантикой — «весенний и «светлый». Автор задействует еще один ориентир: после гибели тела душа приобретает новый статус, выраженный формулой «вечный гражданин». С ним связывается состояние мудрого спокойствия и умиротворения.
Художественные приемы
Произведение не наделено большим количеством средств выразительности. Автор не старается красиво нарисовать природу, а лишь кратко перечисляет все, что его окружает. Часть видимого пейзажа наталкивает его на ассоциации, которые выражаются при помощи художественных приемов.
Помимо этого, единой метафорой можно назвать все строки, в которых через пейзажные образы характеризуют весну и туманное утреннее время.
Грезы Стихотворение Афанасия Фета
Мне снился сон, что сплю я непробудно, Что умер я и в грезы погружен; И на меня ласкательно и чудно Надежды тень навеял этот сон. Я счастья жду, какого — сам не знаю. Вдруг колокол — и все уяснено; И, просияв душой, я понимаю, Что счастье в этих звуках. — Вот оно! И звуки те прозрачнее, и чище, И радостней всех голосов земли; И чувствую — на дальнее кладбище Меня под них, качая, понесли. В груди восторг и сдавленная мука, Хочу привстать, хоть раз еще вздохнуть И, на волне ликующего звука Умчася вдаль, во мраке потонуть.
100 Стихотворений. 100 Русских Поэтов. Владимир Марков. Упражнение в отборе. Centifolia Russica. Antologia. Санкт-Петербург: Алетейя, 1997.
Другие стихи Афанасия Фета
Краткая история создания
В 1877 году родилось стихотворение Фета «Сияла ночь». История создания этого произведения необычна и трогательна. Строчки посвящены молодой девушке, почти ребёнку, в которую когда-то был влюблён Фет — Марии Лазич. Офицер был без ума от Мари, дочери мелкого, очень бедного помещика. Но обстоятельства, планы и положение А. Фета не позволили соединиться двум сердцам. Впоследствии девушка погибла при пожаре, а поэт навсегда сохранил в своей памяти образ очаровательной юной красавицы, которая, сидя у окна в гостиной, играла на рояле, а за окном сияла ночь.
Позднее, женившись на обеспеченной женщине, Фет признавал, что потерял самую большую любовь своей жизни. Раскаяние и легло в основу стихотворения «Сияла ночь».
В один воскресный вечер Фет с супругой были в гостях, и именно там поэт услышал старинный цыганский романс в исполнении Татьяны Бернс, сестры жены Л. Толстого и прототипа образа Наташи Ростовой.
Все гости расположились в большой зале, голос молодой девушки, исполнявшей романс, звучал завораживающе и таинственно, а в окно заглядывала полная луна. Её сияние отразилось в комнате и осветило поэта. Воспоминания нахлынули на уже пожилого Фета, и на следующий день строчки стихотворения были прочитаны гостям за утренним чаем.
Средства выразительности
Для придания стихотворению яркости и уникальности поэт задействовал ряд художественных приемов. К примеру, Фет часто использовал слово «еще», чтобы придать произведению параллелизма и обратить внимание к его основной мысли. Помимо этого, поэт текст полон традиционных тропов:
В тексте также была использована антитеза, противопоставление третьей строфы первым двум.
Проанализировав стихотворение, можно уверенно сказать, что Фет — это настоящий художник природы. Ему под силу было запечатлеть ее самые незначительные, но такие прекрасные изменения. Это небольшое стихотворение дает возможность самому все прочувствовать и пропустить через себя все те эмоции, что наступают в преддверии весны, когда дышать становится легче и вся природа начинает постепенно пробуждаться от трех месяцев спячки.
Тема и идея
Главная тема стихотворения «Сияла ночь» Фета — любовь, которая сопровождала поэта на протяжении всей его жизни, чувство, пронизанное светлой грустью. Лирический герой готов отдаться любви полностью, без остатка. Но когда этого не происходит, он жалеет об этом и тоскует. Именно звуки мелодии пробуждают воспоминания, помогают увидеть красоту и очарование ночи. Исполнитель и слушатель становятся единым целым. Лирический герой боится вторгнуться в эти чарующие аккорды и прервать полет не только своей души, но и души героини.
Идея произведения состоит в том, что если человек несёт в себе любовь сквозь годы и препятствия. Ни время, ни обстоятельства не способны вытеснить чувство из сердца. Любовь — всепобеждающая и бессмертная, могущественная и великая.
Афанасий Фет — Мне снился сон, что сплю я непробудно ( Грезы )
Мне снился сон, что сплю я непробудно,
Что умер я и в грезы погружен;
И на меня ласкательно и чудно
№ 4 Надежды тень навеял этот сон.
Я счастья жду, какого — сам не знаю.
Вдруг колокол — и все уяснено;
И, просияв душой, я понимаю,
№ 8 Что счастье в этих звуках. — Вот оно!
И звуки те прозрачнее, и чище,
И радостней всех голосов земли;
И чувствую — на дальнее кладбище
№ 12 Меня под них, качая, понесли.
В груди восторг и сдавленная мука,
Хочу привстать, хоть раз еще вздохнуть
И, на волне ликующего звука
№ 16 Умчася вдаль, во мраке потонуть.
Mne snilsya son, chto splyu ya neprobudno,
Chto umer ya i v grezy pogruzhen;
I na menya laskatelno i chudno
Nadezhdy ten naveyal etot son.
Ya schastya zhdu, kakogo — sam ne znayu.
Vdrug kolokol — i vse uyasneno;
I, prosiav dushoy, ya ponimayu,
Chto schastye v etikh zvukakh. — Vot ono!
I zvuki te prozrachneye, i chishche,
I radostney vsekh golosov zemli;
I chuvstvuyu — na dalneye kladbishche
Menya pod nikh, kachaya, ponesli.
V grudi vostorg i sdavlennaya muka,
Khochu privstat, khot raz yeshche vzdokhnut
I, na volne likuyushchego zvuka
Umchasya vdal, vo mrake potonut.
Vyt cybkcz cjy, xnj cgk/ z ytghj,elyj,
Xnj evth z b d uhtps gjuhe;ty;
B yf vtyz kfcrfntkmyj b xelyj
Yflt;ls ntym yfdtzk ‘njn cjy/
Z cxfcnmz ;le, rfrjuj — cfv yt pyf//
Dlheu rjkjrjk — b dct ezcytyj;
B, ghjcbzd leijq, z gjybvf/,
Xnj cxfcnmt d ‘nb[ pderf[/ — Djn jyj!
B pderb nt ghjphfxytt, b xbot,
B hfljcnytq dct[ ujkjcjd ptvkb;
B xedcnde/ — yf lfkmytt rkfl,bot
Vtyz gjl yb[, rfxfz, gjytckb/
D uhelb djcnjhu b clfdktyyfz verf,
[jxe ghbdcnfnm, [jnm hfp tot dplj[yenm
B, yf djkyt kbre/otuj pderf
Evxfcz dlfkm, dj vhfrt gjnjyenm/
Нужен анализ стихотворения А.А.Фета «Грёзы»: Мне снился сон, что сплю я непробудно, Что умер я и в грезы погружен; И на меня л
Нужен анализ стихотворения А.А.Фета «Грёзы»:
Мне снился сон, что сплю я непробудно,
Что умер я и в грезы погружен;
И на меня ласкательно и чудно
Надежды тень навеял этот сон.
В груди восторг и сдавленная мука,
Хочу привстать, хоть раз еще вздохнуть
И, на волне ликующего звука
Умчаться вдаль, во мраке потонуть.
Музыкальность фетовской лирики не ограничивается искусной звукописью и плавностью ритмических решений. Автор убежден, что истинное свойство поэтического дара состоит в изображении движений души и пейзажных зарисовок при помощи «крылатого звука» слов. Фиксируя гармоничную сторону природного мира, классик оперирует музыкальными категориями. Глаголами «напевает» и «поет» обозначаются журчание струй фонтана и успокаивающее мурлыканье кота. Звезды, высыпавшие на бескрайнем небе, именуются слаженным «хором светил». Творческий процесс неоднократно определяется как песня. Акустические образы связаны с горним началом: приход весны приносит «вздохи неба», источником которых становятся распахнутые «врата эдема».
В художественном тексте 1859 г. мотив высокой природы звука получает особенное выражение, оригинально сочетаясь с темой земного конца как перехода в небытие. Зачин моделирует ситуацию сна во сне, и семантика глубокого оцепенения вызывает следующую трансформацию — сон о смерти. Авторская версия мрачной темы лишена контекста безысходности. Напротив, причудливые «грезы» обнадеживают, побеждают тревогу.
Звон погребального колокола знаменует наступление момента истины. Героя пронзает внезапная мысль о сущности счастья: оно заключено в звуках неземного происхождения. Их превосходство над «голосами земли» уточняет череда однородных прилагательных в сравнительной степени. Восторженному и мучительному чувству, внушенному «ликующими» акустическими доминантами, противопоставлены безнадежные интонации обряда похорон.
Завершающий катрен конкретизирует желание просветленного лирического «я». Он не боится ухода во «мрак» смерти, поскольку расценивает его не в качестве трагического финала, а как новый, неизведанный этап существования души.
Нужен анализ стихотворения А.А.Фета «Грёзы»: Мне снился сон, что сплю я непробудно, Что умер я и в грезы погружен; И на меня ласкательно и чудно Надежды тень навеял этот сон. Я счастья жду, какого — сам не знаю. Вдруг колокол — и все уяснено; И, просияв душой, я понимаю, Что счастье в этих звуках. — Вот оно! И звуки те прозрачнее, и чище, И радостней всех голосов земли; И чувствую — на дальнее кладбище Меня под них, качая, понесли. В груди восторг и сдавленная мука, Хочу привстать, хоть раз еще вздохнуть И, на волне ликующего звука Умчаться вдаль, во мраке потонуть.
Наполненное восхищением стихотворение “Вечер” – один из лучших образцов пейзажной лирики Фета. Краткий анализ “Вечер” по плану поможет ученикам 7 класса погрузиться в прекрасный мир его поэзии и понять, почему это произведение так в нем выделяется. На уроке литературы его можно использовать в качестве основного материала или как дополнительный разбор.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Вечер.
История создания – написано оно в 1855 году, когда поэт был уже в достаточно зрелом тридцатипятилетнем возрасте.
Тема – очарование природы, которая в вечернее время кажется особенно таинственной.
Композиция – стихотворение можно разделить на две части: первая строфа является зачином, остальные две раскрывают его.
Жанр – пейзажная лирика.
Стихотворный размер – анапест с перекрестной рифмовкой.
Эпитеты – “ясная река”, “померкший луг”, “немая роща”, “золотые каймы”, “ночное дыханье”, “голубой и зеленый огонь”.
Метафоры – “убегает на запад река”, “облака разлетелись”, “вздохи дня”, “зарница теплится”.
Сравнение – “облака как дым”.
План работы
Анализ «Это утро, радость эта» Фета можно разделить на несколько пунктов. Главные из них:
История создания
«Это утро, радость эта» было написано Афанасием Афанасиевичем в 1881 году. Поэзия относится к позднему периоду жизни и творчества поэта. В те годы он умиротворенно отдыхал в загородной усадьбе, посвятив себя творчеству.
В работах автора того периода преобладали философские мотивы. Это связано с утратой возлюбленной Марии Лазич. Трагический эпизод произошел с ним еще в молодости, но оставил след в сознании на всю жизнь. Еще юному Афанасию пришлось расстаться с девушкой из-за того, что она была бедной. Но спустя недолгое время после разрыва он узнал о смерти возлюбленной. Воспоминания об этом терзали его душу. Особенно остро эта боль напомнила о себе в зрелом возрасте.
В те годы он практически не писал о природе, а поэтическая лирика была мрачной. Афанасий разучился видеть красоту в живом и больше не мог радоваться жизни и окружающему миру, как в начале своего творческого пути.
Но неожиданно в 1881 году выходит «Это утро, радость эта». Поэзия кажется коротким всплеском радости в творчестве Фета. Однако в нем нет того восторга и легкости, что были присущи ранним работам поэта, посвященным природе. Стихотворение скорее напоминает наблюдение за природой в канун весны.
История создания
Афанасия Афанасьевича Фета всегда глубоко волновала тема природы. Особенно он интересовался таким таинственным по его мнению явлением, как переход от дня к ночи. Благодаря дару видеть прекрасное в том, что другие считают повседневностью, поэту и удавалось создавать очаровательные пейзажные зарисовки, такие как написанные в 1855 году “Вечер”.
Несмотря на то, что поэту к тому времени уже исполнилось тридцать пять, он не утратил юношеской свежести восприятия и продолжал считать природу прекрасной и достойной созерцания.
Также в этом произведении отразилось типичное фетовское восприятие природных явлений как чего-то, что помогает познать космическое начало и имеет скрытое начало.
Следите за нашими новостями!
ФЕТ БЕЗГЛАГОЛЬНЫЙ. Композиция пространства, чувства и слова
(Гаспаров М. Л. Избранные труды. Т. II. О стихах. — М., 1997. — С. 21-32)
Наконец, обратимся к четвертому «безглагольному» стихотворению Фета, самому позднему и самому парадоксальному. Парадокс в том, что с виду оно — самое простое из четырех, проще даже, чем «Чудная картина…», а по композиции пространства и чувства — самое прихотливое:
Только в мире и есть, что тенистый Дремлющих кленов шатер. Только в мире и есть, что лучистый Детски задумчивый взор. Только в мире и есть, что душистый Милой головки убор. Только в мире и есть этот чистый Влево бегущий пробор.
Композиция
Первая часть произведения состоит из одной строфы и как раз наполнена безличными предложениями. Они и помогают Афанасию Афанасьевичу создать атмосферу таинственности, показать, насколько загадочен природный мир.
А вот вторая часть, состоящая из двух строф, представляет собой как раз попытку эту загадку разгадать. Размышления лирического героя, основанные на визуальных впечатлениях, раскрываются уже более традиционным способом. Автор рисует прекрасную картину природы в вечернее время, когда все понемногу засыпает с одной стороны, и как будто предчувствует утро – с другой.
«Еще земли печален вид» анализ стихотворения Тютчева по плану кратко – тема, идея, жанр
Очевидно, что лирический герой видит всю развернувшуюся перед ним картину с пригорка, где то жарко, то сыро (очевидно, от ветра с реки). Это позволяет ему видеть больше, как если бы он был непосредственным участником. Такой взгляд “сверху”, немного отстраненный и в то же время пристальный, типичен для фетовских стихов. Именно за счет него была сформирована композиция: сначала лирический герой видит и слышит нечто неясное, но, вглядевшись, может разгадать хотя бы часть природных загадок. Таким образом Афанасий Афанасьевич передает свою философскую идею.
«Грезы» А.Фет
Мне снился сон, что сплю я непробудно, Что умер я и в грезы погружен; И на меня ласкательно и чудно Надежды тень навеял этот сон.