Графический дизайнер это что за профессия кем работать сколько зарабатывает

Чем занимается графический дизайнер и на сколько востребована эта профессия в наши дни

Всем привет! На связи Мария Елютина.

Сегодня я расскажу, на сколько профессия графический дизайнер востребована в наше время, что нужно знать и с чего стоит начать новичку, чтобы стать профессионалом.

Также раскрою секрет, как искать работу по специальности, даже если у вас нет опыта, и какая зарплата у дизайнеров.

Описание профессии (или кто он?)

Графический дизайнер — это мастер конструирования и художественного оформления, удобного для мира пользователей. Он волшебник, способный вдохнуть жизнь в простые линии, фигуры и надписи.

Для людей моей профессии, дизайн — это способ донести до клиента нужную информацию при помощи графических изображений.

Его навыки находят применение при разработке:

В эпоху интернета появились дизайнеры, которые работают удалённо или по-другому, на дому, их ещё называют фрилансерами. И я в их числе. Вся моя работа ведется через интернет. Общение с заказчиком происходит в соцсетях и в программе Skype.

Какие профессиональные навыки и качества пригодятся

Бытует мнение, что профессиональному графическому дизайнеру нужно знать программирование, разбираться в кодах, знать основы копирайтинга. Так ли это, давайте разбираться вместе.

На днях я задумалась, а должен ли дизайнер уметь рисовать? Ответ пришёл вопросом: А должен ли экономист уметь считать? Но уметь рисовать, не значит виртуозно владеть инструментом, дизайнер-график работает в “узком” мире. Он не создаёт сложные художественные произведения. Тем не менее, умение рисовать поможет понять изнутри визуальные процессы.

А вот владеть основами композиции, уметь пользоваться шрифтами, знать колористику графический дизайнер должен обязательно. Также он обязан постоянно совершенствовать свои профессиональные навыки и разбираться в последних тенденциях моды и стиля в своей области.

Безусловно, главный инструмент в работе дизайнера — компьютерные программы Adobe Photoshop и Illustrator. И в зависимости от того, чем занимается графический дизайнер, он пользуется той или иной программой.

Настоящий профессионал работает и развивается в одной из областей графического дизайна. Мой совет — выбирать одно или два направления. К примеру, я выбрала несколько похожих — оформление групп в социальных сетях и разработка интернет-среды (web-дизайн).

Важные качества, которые должны быть и без которых не обойтись в работе:

А что на счёт программирования, кодов и копирайтинга? — спросите Вы. Моё мнение такое, для “высшего пилотажа” это будет уместно. Но поверьте, лучше быть профи в чём-то одном и иметь отличную слаженную команду, в составе которой будет и программист, и верстальщик, и копирайтер.

Источник

Чем занимается графический дизайнер: плюсы и минусы профессии

Далеко не все люди сегодня понимают, чем занимается графический дизайнер. Многие считают, что это человек, который просто создает визуальные образы с помощью компьютерных программ. Доля истины в подобном убеждении есть, но не более того. Данная профессия гораздо более сложна по своей сути.

Мало создать какой-то интересный рисунок, придумать очередной шрифт или оформить новый бренд. Нужно еще правильно понять, что именно нужно заказчику, определить, насколько эффективной в итоге окажется та или иная идея. И это лишь необходимый минимум. На самом деле забот у графического дизайнера намного больше.

Кто такой графический дизайнер

Находки, обнаруженные в результате археологических экспедиций – настенные рисунки, знаки, обозначение первобытной навигации – подтвержденный факт существования первых «графических дизайнеров» еще в незапамятные времена.

Далее все стало несколько по-другому. С началом развития торговли и предприятий динамично ворвались в нашу жизнь объявления и афиши. А с появлением рекламы пошло в рост печатное дело. Возникла большая заинтересованность в создателях упаковки, логотипов, постеров и изображений для наружной рекламы. Вот чем занимается графический дизайнер.

Многофункциональность деятельности графического дизайна настолько обширна, что его смело можно отнести к сфере прикладного искусства.

Кто такой графический дизайнер

Графический дизайн так плотно внедрился в повседневную жизнь, что мы даже не замечаем его результаты. А ведь это изображение рекламных вывесок на улицах, оформление соцсетей и упаковки любимых чипсов.

Если объяснять простыми словами, то графический дизайнер занимается:

Ваш Путь в IT начинается здесь

На первом этапе работы дизайнер, взаимодействуя с маркетологами, анализирует начальные данные, изучает предпочтения целевой аудитории, для которой предназначен контент. Выбирает стилистическое решение, формы и цветовые гаммы. Вкладывая в каждый черновой проект смысл, графический дизайнер доносит идею заказчику. И после одобрения начинает внедрять проект в жизнь.

Находясь в постоянном творческом поиске, дизайнер прорабатывает идеи различных эскизов, доводит до логического финала проект, взаимодействует с копирайтерами, маркетологами, художниками и другими единомышленниками.

Востребованные направления графического дизайна

Чем же занимается графический дизайнер и насколько востребована эта профессия в наши дни? Тут подразумевается несколько вариантов деятельности специалиста. Можно занять узкую нишу или соединить сколько угодно направленностей.

Плюсы и минусы профессии

Существенный плюс данной профессии – экономия ресурсов, времени на обучение. Можно начать работать по этому профилю хоть завтра – при наличии определенных навыков, конечно. Если у вас за плечами есть художественная школа и компьютерные курсы, то это неплохое подспорье. Но изучением этих навыков можно заняться самому, параллельно с освоением графического дизайна. Ещё положительные моменты для освоения этой специальности:

Мы в GeekBrains каждый день обучаем людей новым профессиям и точно знаем, с какими трудностями они сталкиваются. Вместе с экспертами по построению карьеры поможем определиться с новой профессией, узнать, с чего начать, и преодолеть страх изменений.

Карьерная мастерская это:

Уже 50 000 человек прошли мастерскую и сделали шаг к новой профессии!

Запишитесь на бесплатный курс и станьте ближе к новой карьере:

Зарегистрироваться и получить подарки

Среди минусов стоит отметить следующие:

Требования к графическому дизайнеру

Можно сделать следующие выводы: чтобы не пополнить армию однотипных графических дизайнеров, нужно идти в ногу с прогрессом, выделяться своими креативными идеями и уметь взаимодействовать с заказчиком. Достаточно ли этого?

Часто задаются таким вопросом: «Важно ли в профессии графического дизайнера умение рисовать?» Данный навык не плох сам по себе. Но если дизайнер создает «художественные шедевры» типа Репина, это не значит, что он хороший специалист в дизайне. Красиво рисовать недостаточно.

Гораздо важнее знать азы композиции и колористки, уметь распознавать и использовать шрифты. Более того, нельзя задерживаться на базовом образовании в этих областях, а постоянно повышать квалификацию и уровень знаний.

Требования к графическому дизайнеру

Без знания компьютерных программ Adobe Photoshop и Illustrator, без умения ими пользоваться невозможно преуспеть в отрасли графического дизайна.

Совсем необязательно хвататься за все направления сразу. Совет профессионалов сводится к тому, что работать надо в одном или двух похожих нишах. Например, освоение интернет пространства и упаковка профиля в соцсети.

Источник

Как я стала графическим дизайнером

Со жгучим желанием вместо профильного образования

Я никогда не планировала заниматься дизайном и получать за это деньги.

В 2013 году я поступила в Вятский государственный гуманитарный университет на факультет лингвистики. Тогда я даже не задумывалась о том, что существует профессия дизайнера. У меня диплом переводчика: я учила английский, немецкий и испанский.

К дизайну я пришла окольными путями. Начинала с подработок, например обрабатывала фото для «Инстаграма» за копейки. Спустя 6 лет я организовываю съемки в Москве, считаю дизайн любимым делом и получаю за это до 120 000 Р в месяц.

Первая работа: контент-менеджер

В профессии переводчика я быстро разочаровалась. Синхронному переводу в моем университете вообще не учили, а вместо этого готовили к скучной работе с документами в бюро переводов или учителем в школе. Переводчики и учителя в Кирове получают 15—17 тысяч рублей в месяц.

Я начала работать репетитором по английскому языку. За одно занятие зарабатывала 400 рублей. Больше никаких подработок у меня не было, поэтому я погрузилась в хобби: часто устраивала фотосессии для подруг и с удовольствием фотографировалась сама.

В 2013 году я завела инстаграм и захотела научиться красиво обрабатывать фото. Тогда я начала изучать базовые функции Adobe Photoshop. Могла удлинить себе ноги на фото или сделать красивый пресет: набор фильтров для быстрой обработки снимков.

А еще я начала снимать ролики на «Ютубе», где рассказывала о жизни или делилась советами по стилю. Для каждого ролика нужна была красивая обложка, чтобы видео выделялось и его посмотрело как можно больше людей. Я научилась накладывать текст и картинку на фотографию в «Фотошопе». Для яркой обложки к ролику достаточно минимальных знаний. Процесс мне безумно нравился.

К заработку в дизайне я пришла только в 2017 году. До этого мой доход складывался из подработки репетитором по английскому. Мой молодой человек тогда работал таргетологом — специалистом по настройке рекламы в соцсетях. Для аккаунта местного бара он искал контент-менеджера — человека, который будет выкладывать в инстаграм картинки с описаниями и следить за тем, чтобы посты выходили вовремя. У меня к тому моменту был уже красиво оформленный личный инстаграм, поэтому он предложил мне попробовать. За такую работу я получала до 10 000 Р в месяц.

Первая работа в дизайне

Однажды я случайно узнала, что из бара, с которым я уже два месяца работала как контент-менеджер, ушел дизайнер. Ребята объявили конкурс на новое место — нужно было нарисовать афишу мероприятия.

Специальных навыков у меня не было. Зато я уже умела работать в «Фотошопе» и примерно представляла, как делаются афиши и постеры для баров. Я каждый день их выкладывала в соцсетях и вообще не видела в них ничего сложного.

Я отправила свою версию афиши, и мы с ребятами сработались. Я начала работать с ними в 2017 году и сотрудничала до самой пандемии. За проект получала 10 000 Р в месяц, делала рекламные макеты, картинки для соцсетей и афиши. В неделю нужно было сделать 2—3 афиши для каждой вечеринки бара. Иногда ко мне приходили с более сложными задачами: например, сделать меню или лифлет — маленькую афишу на столики.

С этим постером я выиграла конкурс и получила свою первую работу дизайнера

Когда я получала задачу, садилась, открывала Гугл и искала способы сделать картинку. На каждую задачу я тратила примерно 3—4 часа — из них час искала референсы и идеи на «Пинтересте». Меня интересовали именно новые техники.

Каждую афишу я пробовала сделать непохожей на другую: добавляла неоновый шрифт или необычный градиент. Как реализовать идеи, узнавала из роликов на «Ютубе» или по первым ссылкам в Гугле. Если ввести запрос «Как сделать неоновый шрифт», поисковики выдают гору бесплатных подробных мануалов.

Чтобы расти, я просила знакомого опытного дизайнера дать мне обратную связь. Он помогал исправлять самые частые ошибки. Моим афишам чаще всего «не хватало воздуха» — это значит, что на изображении было мало свободного пространства. Еще у меня страдало сочетание цветов: я могла свободно соединить что угодно, а цвета не подходили друг к другу; накладывала тень на текст, а это было уже немодно.

Мой первый работодатель был крайне лояльным клиентом. Все его комментарии были обоснованы: например, я использовала цвет не из брендбука и его просили заменить, или фото не подходило по рекламным критериям.

Так выглядела лента инстаграма бара до того, как я начала делать им дизайн

Какие программы я освоила

Работать в большинстве нужных дизайнеру программ я научилась самостоятельно. Когда поступала задача, открывала нужную программу, «Ютуб» и Гугл и разбиралась на практике.

По моему опыту, некоторые функции в этих программах легко освоить интуитивно.

«Фотошоп» можно изучать всю жизнь, но двух недель достаточно, чтобы освоить базовый функционал. В последней версии вообще есть встроенное обучение: подсказки появляются при наведении на кнопку.

After Effects — программа гораздо более сложная. У меня ушло 3 месяца, чтобы научиться им пользоваться без подсматриваний в мануалы. Я пользовалась бесплатными версиями — просто скачивала их на торрентах.

Инструменты, которые я использую в работе дизайнера

Очень рекомендую прочитать книгу Иоханнес Иттен «Искусство цвета». Она научила меня работать с цветом и дала фундаментальные знания о цветокоррекции. Еще рекомендую ютуб-каналы дизайнеров: Atlantis и Lituspro.

Дизайнер в провинции

Доход: 10 000—50 000 Р

Киров — небольшой город. Знакомые узнали о моей новой работе и начали предлагать дизайнерские задачи. Случилось это быстро — через 3 месяца от начала моей работы дизайнером в местном баре.

Новые заказчики приходили с задачами, которые я ни разу не делала. Я соглашалась на все. Приходили за логотипом — я училась делать логотипы. Нужен был дизайн сайта — разбиралась, как это сделать.

С парнем мы решили делать соцсети для разных компаний. Это было одно из моих лучших решений в карьере дизайнера. Больше не нужно было искать новых клиентов — мои услуги продавал мой молодой человек, а мне называл готовую цену без учета своего процента.

Если клиенты приходили ко мне напрямую, я узнавала среднюю цену за работу на биржах фриланса и делала существенную скидку из-за отсутствия опыта. В итоге у меня появился более-менее стабильный основной доход, если можно назвать стабильным заработок, который колеблется от 10 000 до 50 000 Р в месяц.

я заплатила за подержанный графический планшет

Мне удалось поработать с Кировским молочным комбинатом, с «Вятским квасом», с известной в городе студией танцев «Миллениум» и с многими другими бизнесами, которые в Кирове знал каждый второй.

Я оформила ленту для «Вятского кваса». Сама организовывала съемки и сама же в них участвовала: на нескольких фотографиях мое лицо

Чтобы визуал — то есть, сочетание всех картинок и видео — в инстаграме получался качественным, я ездила на съемки, подбирала моделей, выбирала локации, находила фотографа и студию, помогала обрабатывать фотографии, а потом собирала картинки для постов.

Параллельно я старалась развиваться в других направлениях дизайна: делала логотипы, приглашения на свадьбу, сертификаты и даже дизайн сайтов. Мои навыки постоянно росли благодаря тому, что я делала самые разные проекты. Я поняла, что хочу заниматься этим всю жизнь, когда осознала, что готова делать красивые картинки бесплатно.

Дизайнер в Москве

Доход: до 120 000 Р

В 2019 году я начала искать работу в Москве. Искала как все — через «Хедхантер». Выбирала вакансии графического дизайнера и смотрела, чтобы все требования к кандидату были мне по плечу.

Чаще всего предлагали зарплату 50 000—60 000 Р в месяц. Я откликнулась примерно на 70 вакансий и получила всего 4 ответа. Но после первого же собеседования мне предложили сделать тестовое задание, а затем сделали оффер.

Так я стала графическим дизайнером в диджитал-агентстве Tesla Media. Там я создавала графический контент для брендов: сторис и посты в «Инстаграме», оформление соцсетей и анимацию.

В Москву я переезжала с оффером на руках и накопленными сбережениями: у меня было 30 000 Р на квартиру и 15 000 Р — на расходы.

Год работы в агентстве помог мне серьезно прокачать навыки. Прежде всего, в агентстве всегда полно задач. За один рабочий день я переключалась между брендами из разных сфер: красоты, финансов, общепита. К каждому клиенту нужен свой подход: один хотел 10 готовых вариантов для поста, а другой сразу согласовывал единственный черновик.

За два месяца я освоила коллажирование и анимацию, которые сейчас в тренде. Я работала быстро в условиях стресса — и в итоге научилась общаться с заказчиком и при этом не седеть. А еще гораздо легче справляться с причудами клиента и нереалистичными дедлайнами с помощью коллег, которые тоже переживают подобные ситуации.

Свою зарплату я разглашать не могу. Могу лишь уточнить, что получала ненамного больше, чем при активной работе на фрилансе.

Офис научил меня работать много и постоянно. Если на фрилансе я работала не больше 5—6 часов в день и старалась не трогать выходные, то с офисом я тратила на работу 8—9 часов в день, а иногда делала срочные задачи в субботу или воскресенье.

Я довольно быстро поняла, что жить на мою зарплату в Москве можно, но сложно, особенно с учетом аренды жилья. Поэтому почти сразу начала заниматься сторонними проектами — иногда меня находили через Behance, иногда приходили старые клиенты, кто-то обращался по рекомендации. Сторонние проекты увеличивали мою зарплату примерно в два раза — и я получала уже до 120 000 Р в месяц.

Я совмещала двойную нагрузку так: работала утром 2 часа, после возвращения с работы еще 2 часа, иногда забирала 1 выходной и отводила его под проекты. Сейчас я не понимаю, как могла выдерживать работу в таком темпе.

В офисе я поняла, что в буднях графического дизайнера очень мало творчества, которое я так ищу в жизни. Моя работа была больше похожа на математику, чем на работу художника. Все творчество забирали креаторы, а я получала уже готовое ТЗ с максимально подробным описанием задачи и просто воспроизводила идеи других людей на картинке.

Задачи в сторонних проектах были куда более творческими, помогали мне сохранять баланс и не выгорать на рутинной работе. Я разрабатывала стиль для «Инстаграма» и фирменный стиль для крутых брендов — например, сотрудничала с рестораном «Сахалин». Осознание того, что я работаю с известными брендами, давало мне заряд вдохновения и творческих сил. Многие из проектов находятся под соглашением о конфиденциальности, так что больше брендов назвать не могу.

Сейчас, когда у меня есть свободное время, я тренируюсь делать дизайн для глобальных брендов. Продолжаю делать афиши — но уже куда более сложные и для звезд шоу-бизнеса. В качестве тренировки делаю контент для инстаграма «Луи Вюиттон». Так я прокачиваю навыки, которых мне не хватает, и получаю интересные дополнения к своему портфолио.

Дизайнер со статусом самозанятого

Доход: до 120 000 Р

Я очень хотела и хочу зарабатывать столько, чтобы ни в чем себе не отказывать. Сейчас моя цель — через пять месяцев зарабатывать стабильно 300 000 Р в месяц. Правда, мне придется сменить статус с самозанятости на ИП, если мой доход превысит 200 000 Р в месяц. Было сложно существенно повысить доход, когда я работала 8 часов в день за фиксированную зарплату. Количество дополнительных проектов всегда было ограничено моим свободным временем.

Еще я всегда хотела стать профессионалом в дизайне и захватить еще больше направлений. Кроме графического дизайна есть еще дизайн логотипов, сайтов, полиграфический дизайн, дизайн-верстка. Разновидностей и стилей очень много.

Поэтому 1 июня 2020 года я решилась уволиться. В моей жизни начался новый период — я оформила статус самозанятой. Поводом для увольнения стало сокращение зарплаты примерно на 20%. Я снимаю квартиру за 33 000 Р в месяц, поэтому такое падение дохода для меня стало существенным и недопустимым.

Я нашла новые проекты на полную занятость и вернулась к жизни фрилансера. Один проект нашла случайно в «Инстаграме»: в сторис попалась реклама о поиске дизайнера. Сделала тестовое — и получила работу. Еще ко мне продолжают обращаться старые клиенты, для которых я немного повысила цену за свои услуги.

Сейчас понимаю, что сарафанного радио уже не достаточно. Я планирую продвигать свой рабочий инстаграм-аккаунт и искать новых клиентов в телеграм-каналах.

Сейчас у меня свободный график, на работу уходит в среднем 6 часов в день. Я могу планировать свои дела не только на вечер после 20:00, но и на утренние и дневные часы.

В рабочее время я участвую в съемках, снимаю бэкстейдж и видео для сторис, монтирую их, иногда даже пишу небольшие тексты. Теперь я не просто делаю дизайн по ТЗ, у меня появились задачи креатора: я мониторю тренды на Awwwards, Behance и Dribbble, придумываю идеи и внедряю их в текущие проекты.

Где научиться дизайну

Coursera — идеальный вариант для начинающих дизайнеров. На платформе десятки курсов от ведущих мировых университетов. Сейчас я обучаюсь на курсе Fundamentals of Graphic Design и новых знаний и техник мне более чем достаточно. Многие можно пройти бесплатно или заплатить 2000—3000 Р и получить сертификат.

Skillbox — хороший вариант для получения базовых знаний по дизайну. Из плюсов — курсов по отдельным направлениям дизайна много, авторы обещают помощь в трудоустройстве и предлагают внести первый платеж за курс через 6 месяцев после начала обучения. У компании отличные рекомендации среди моих коллег: работающие дизайнеры остались довольны. Стоимость курса по графическому дизайну в рассрочку — 4900 Р в месяц.

Я написала письмо с просьбой о финансовой поддержке — так на «Курсере» можно сделать почти на всех курсах. В письме рассказала, что я давно занимаюсь дизайном, но мне не хватает профессионального образования. Как же я удивилась, когда California Institute of Arts выдал мне финансовую поддержку, и я смогла получить сертификат бесплатно.

Меня зацепил подход к процессу обучения. На курсе невозможно ошибиться. Например, куратор может дать задание нарисовать яблоко. Как именно — никто не скажет. Это постсоветские преподаватели сразу скажут: нарисуй яблоко ручкой.

Когда нет никаких ограничений, начинается творчество. Особенно меня впечатлило задание на 10 разных техник. Я нарисовала губы в пяти техниках сразу, а на шестой уже застопорилась. И вот когда преодолевается ступор, начинается креатив, который очень востребован на рынке рекламы и маркетинга — кто-то же должен придумывать запоминающиеся ролики и постеры.

Теперь в планах у меня активное обучение и поиск более масштабных проектов: я хочу продолжить курс Fundamentals of Graphic Design и пройти курс Modern Art & Ideas на той же «Курсере» — он направлен на развитие креативности. Сертификаты помогут мне усилить портфолио и увеличить стоимость своей работы.

Источник

Профессия графический дизайнер: плюсы и минусы

10 комментариев 20.07.2020 обновлено 6 минут назад

Это полный обзор и руководство по профессии графический дизайнер в 2022.

а также нюансы профессии, о которых не принято говорить.

Кто такой
графический дизайнер?

Графический дизайнер — это профессионал в сфере визуальной коммуникации. Больше о графическом дизайне читайте в нашей отдельной статье.

Чтобы лучше разобраться с профессией, мы кратко описали историю граф дизайна ниже

История графического дизайна начинается в 15 веке до нашей эры с первых наскальных пиктограмм и символов. Первые представители граф дизайна появились среди первобытных людей и коренных народов.

В конце XIX века активно развивается бизнес, реклама и цветная печать. Графические дизайнеры начинают работать в знакомых нам отраслях – рисуют логотипы и этикетки, занимаются рекламой и полиграфией.

Амстердамская студия Part of a Bigger Plan отобразила 108 лет развития дизайна в компании Herman Miller на 108 секундах. Визуализация истории с помощью мастерского графического дизайна. «108 years of Henry Miller» от Part of a Bigger Plan.

С появлением Photoshop в 1990 г. начинается цифровая эра в графическом дизайне.

Пионерами диджитал революции в дизайне стали три женщины:

В 2022 году, графический дизайн всё так же означает визуальную коммуникацию. Что изменилось по сравнению с 19 веком?

Графический дизайн становится цифровым. Специализации графических дизайнеров усложняются, появляется новое программное обеспечение, каждый год меняются визуальные и технические тренды. Вот как выглядит смена трендов в дизайне:

Что делает
графический дизайнер?

Рассмотрим разные роли графического дизайнера, с примерами работ.

01. Дизайнер в издательском деле

Что делает дизайнер в издательстве? Занимается полиграфией книг, журналов, газет, листовок, брошюр и любой другой печатной продукции.

Из чего состоит рабочий день? Дизайнер в издательстве получает в работу фото и текст, верстает их в «полосы», создаёт макеты для печати, может заниматься коррекцией. Работа в СМИ требует гибкости и стрессоустойчивости (заверстать срочную новость среди ночи за 5 минут).

Примеры работ ниже

02. Дизайнер айдентики

Что делает дизайнер айдентики? Разрабатывает фирменный стиль бренда – рисует логотипы, выбирает цвета и шрифты, оформляет информационную продукцию бренда.

Из чего состоит рабочий день? Штатный дизайнер в компании (in-house) отвечает за всю визуальную коммуникацию фирмы – от выставок и каталогов до эмейл рассылок.

Дизайнер айдентики в студии сосредоточен на конкретных элементах фирменного стиля – логотипы, шрифты, цвета и т.п.

В каких программах работает? Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Corel Draw, Procreate, Adobe After Effects, Blender 3d.

Примеры работ ниже

03. Дизайнер упаковки

Что делает дизайнер упаковки? Создает готовый к печати дизайн для упаковки товаров.

Из чего состоит рабочий день? Дизайнер получает задание от менеджера (или клиента), затем рисует дизайн упаковки (или этикеток) с нуля, либо готовит к печати уже созданный макет.

Работа требует экстра-внимания и тщательности – из-за огромных тиражей, любая ошибка может иметь серьёзные последствия.

В каких программах работает? Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Corel Draw, Adobe Dimension

Примеры работ ниже

04. Веб-дизайнер

Что делает веб-дизайнер? Отвечает за внешний вид сайтов – шрифты, цвета, кнопки, формат сайта и поток информации в целом.

Из чего состоит рабочий день веб-дизайнера? От создания иконок до проектирования сложных сайтов. Общается с менеджерами и разработчиками.

В каких программах работает? Figma, Sketch, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects

Примеры работ ниже

05. Дизайнер интерфейсов UX/UI

Что делает дизайнер интерфейсов? Создает пользовательский интерфейс для приложений, сайтов, игровых консолей, терминалов и даже автомобилей.

Из чего состоит рабочий день? Дизайнер UX/UI большую часть своего времени посвящает исследованиям – рисует скетчи продукта, изучает потребителей и их «путь» (смотрите Customer Journey Map и User Flow), создает информационную архитектуру и прототип, тестирует продукт.

Дизайнер интерфейсов постоянно отвечает на два вопроса: «Кто наши пользователи?» и «Что им нужно?».

В каких программах работает? Figma, Sketch, Miro, Invision, Framer, Axure, Adobe After Effects

Примеры работ ниже

05. Моушн дизайнер

Что делает моушн-дизайнер? Моушн-дизайнер – это дизайнер-оркестр: сценарист, художник, режиссер, оператор, монтажер, продюсер, саунд-дизайнер и даже программист.

Из чего состоит рабочий день? Моушн дизайнер создает графическую анимацию – это могут быть как простые анимированные картинки, так и целые ролики-истории. Новое модное направление – анимация интерфейсов, так что эти две специальности выгодно сочетать.

В каких программах работает? Adobe After Effects, Blender 3D, Cinema 4D, Maya, Houdini

Примеры работ ниже

06. Дизайнер среды

Что делает дизайнер среды? Создает графический дизайн пространства. Графический дизайн среды также называют «дизайном опыта» — помимо навигации (пример – указатели на улице, карта метро), от дизайна среды во многом зависит, какой опыт человек получит во время пребывания на выставке в музее, на стадионе или в офисе компании.

Из чего состоит рабочий день? Работа дизайнера пространства охватывает разные дисциплины, такие как архитектура, дизайн интерьера, ландшафтный дизайн, промышленный дизайн и графический дизайн. Читайте наше руководство по профессии дизайнер интерьеров и смотрите наше исследование лучших курсов по дизайну интерьеров.

Дизайнер среды разрабатывает указатели, схемы и карты, айдентику пространства и помещений. Помимо создания 2D графики и 3D визуализаций, дизайнер среды готовит макеты для производства, а в некоторых случаях может заниматься печатью, порезкой и даже монтажом.

Работа требует навыков коммуникации (постоянное общение с командой и заказчиками) и стрессоустойчивости.

В каких программах работает? Adobe Illustrator, Blender 3D, Unreal Engine, 3ds Max, Corona, V-RAY, AutoCAD, Archicad.

Примеры работ ниже

06. Дизайнер-единорог

Дизайнер-юникорн — мифический фрукт, который одновременно делает дизайн, анимацию, код и варит идеальный кофе.

Без шуток – это мультидисциплинарный дизайнер с широким наборов навыков. Стоит ли стремиться освоить одновременно иллюстрацию, моушн, интерфейсы и код? Конечно, нет; даже если вы научитесь всему перечисленному, будет непросто оставаться в курсе всех трендов и изменений.

Графический дизайн стремительно развивается, появляются новые роли – например, дизайнер 3D печати, или дизайнер дополненной реальности. Оттачивайте свои навыки в тех сферах, которые приносят удовольствие.

Если вы ненавидите код – он получится плохим, и вы потеряете мотивацию. Это нормально — чувствовать себя потерянным в изобилии информации. Выбирайте своё направление и хорошую онлайн школу – и всё получится.

Примеры работ ниже

С чего начать и как стать
графическим дизайнером?

Выбрать направление
Десять лет назад, учиться было негде; сейчас проблема в другом – объём информации по каждой теме практически бесконечный.

Не хватайтесь за всё подряд – для начала, выберите одно из описанных выше направлений, которое вам по душе.

Поймите, что вам нравится — читайте блоги, подпишитесь на полезную рассылку, смотрите красивый контент, изучайте отзывы о профессии.

Набрать минимальный объём теоретических знаний
Здесь пригодится классическое университетское образование, курсы, либо самообразование.

Овладеть инструментами на базовом уровне
Новый софт удобно осваивать по видео, либо на практических занятиях.

Получайте обратную связь
Идеальный вариант – это практика под руководством наставника (ментора или опытного коллеги).

Заведите знакомства
Станьте частью сообщества дизайнеров – это может быть комюнити вокруг определённой школы, либо группа коллег.

Где учиться
на графического дизайнера?

По определению Международного союза дизайнеров ICOGRADA, графический дизайнер – это «профессионально подготовленный специалист, который создает визуальную, материальную, пространственную и цифровую среду, используя междисциплинарные подходы в теории и практике дизайна».

Рассмотрим варианты профессиональной подготовки графического дизайнера.

01.
Онлайн курсы

Почему курсы?
Онлайн курсы позволяют обучаться прямо из дома, тогда как специальные школы и локальные вузы физически могут находиться от вас в сотнях километров.

Нет расписания
Проходите курс, когда и где удобно.

Поэтапное прохождение
Только после прохождения определенного шага и сдачи домашнего занятия вам откроется следующий урок.

Дешевле
чем другие платные формы обучения.

Практика
Важнейшая часть обучения на курсах. Подстёгивают вас делать, делать, делать и делать.

Какие курсы выбрать?
Смотрите наш обзор лучших курсов для обучения графическому дизайну на русском языке.

Если вы владеете английским, для вас открывается выбор бесплатных онлайн-курсов на Udemy и Coursera.

Продолжайте читать и получите подборку бесплатных русскоязычных курсов в разделе «Полезные сайты» ниже.

02.
Авторские школы

Авторские школы обычно организованы автором (известным профессионалом, ментором) либо группой успешных специалистов.

Вокруг школы формируется целое «комюнити» (сообщество). Такие школы предлагают разные форматы обучения: учебные курсы, лекции, практические семинары, воркшопы, митапы (встречи).

Кроме платного обучения, у них часто можно найти бесплатные курсы и бесплатный обучающий контент. Это отличный старт в профессии.

Сильные стороны

Нюансы

Список лучших авторских школ

Программы продолжительностью более 1 года. Позволяют освоить специальность с нуля, собрать портфолио, подготовить резюме и гарантированно найти работу в процессе обучения. Читать отзывы.

02. Нетология

Помогают освоить востребованную профессию в дизайне с нуля или изучить новую специализацию. Читать отзывы.

Школа дизайна и иллюстрации. Предлагает курсы и интенсивы от ведущих экспертов индустрии, открывают студентам доступ к профессиональному сообществу, помогают развить технические навыки и творческое мышление.

«Школа cтавит на поток подготовку и даёт билет в профессию отечественным информационным и интерфейсным дизайнерам с чёткими жизненными ориентирами».

«Британская высшая школа дизайна является одним из важнейших образовательных центров России, специализируясь на профессиональном образовании в сфере творческих и бизнес отраслей, а также развиваясь на основе тесных партнерских связей с университетом Хартфордшира (Великобритания)»

06. Projector

«Школа Projector — платформа, помогающая профессионалам разного уровня и специализаций развивать системные и точечные навыки в дизайне интерфейсов, графдизайне, разработке, фронт-энде, проджект-менеджменте, интернет-маркетинге, английском языке и тд».

«Высшее образование онлайн из любой точки планеты».

03.
ВУЗы

Учебная программа специальности «Графический дизайн» может состоять из таких предметов: рисование, фотография, проектирование, теория искусств, теория визуальной коммуникации, цифровой дизайн.

Если вы хотите получить концентрат практических навыков в сжатые сроки, можно выбрать авторскую школу или онлайн-курс.

Код специальности в РФ
54.01.20 Графический дизайн

Код специальности в Украине
022 Дизайн

04.
Бесплатные уроки
граф дизайна на YouTube

Небольшая подборка плейлистов для тех, кто хочет для начала ознакомиться с профессией графического дизайна.

Список:

Телеграмм каналы:

Наш топ-10 дизайнерских каналов Telegram с событиями, трендами и вдохновением:

Полезные сайты:

Собрали для вас подборку ресурсов, где можно почерпнуть много нового и полезного о графическом дизайне – бесплатные курсы, новости, статьи, вакансии.

Источник