Главный штаб эрмитажа что это такое
Главный штаб Эрмитажа — экскурс в прошлое и основные экспозиции
Фотографии
Главный штаб, новый экспо-комплекс, выступающий частью Эрмитажа, располагается в самом центре Северной столицы — на Дворцовой площади, занимая восточное крыло легендарного полукруглого здания, берущего начало от реки Мойки и простирающегося до Невского проспекта. Сооружение было построено в стиле ампир по проекту Карла Росси на заре 19 века.
Экскурс в прошлое штаба
В царское время здесь размещались государственные службы, министерские кабинеты. После Великой Октябрьской революции 1917 года их заняли комиссариаты нового рабочего правительства, был даже милицейский пост.
Две части дворца объединяет в один комплекс монументальная арка наподобие Триумфальной арки в Москве. Это грандиозное сооружение возведено на финальном этапе строительства. Она символизирует победу русского воинства над французскими полками в Отечественной войне 1812 года.
Под сводом арки установлены первые часы, работающие на электричестве, в 1905 году для Казначейства. Основной комплекс Эрмитажа занимает только восточную часть здания. Остальной его площадью владеет военный округ. В результате последней реконструкции внутреннего убранства и двориков 2004 – 2014 годов здание полностью превратилось в музейный комплекс.
Внутренние дворики с застекленными куполами объединили территорию Генерального штаба, а современные стеклянные переходы связывают большие экспозиционные залы. Гостей музея встречает главная лестница Генерального штаба. Широкие мраморные пролеты придают ощущение монументальности и торжественности зданию. Отличительной чертой реконструкции является гармоничное сочетание авангардных решений с классическим стилем исторического здания.
Основные экспозиции Главного штаба Эрмитажа
На четырех этажах музея живописи размещены полотна зарубежных и русских мастеров. Знаменитые картины французских живописцев 19-20 веков расположены на четвертом этаже. Ранее эти картины выставлялись в Зимнем дворце.
Первый зал открывается работами Клода Моне. Нежные и солнечные краски его пейзажей соседствуют с танцовщицами Дега. Продолжают экспозицию работы Писсаро, Сислея, Фантена – Латура.
Большая коллекция работ Огюста Ренуара занимает два зала. Лаконичные и выразительные портреты – вершина мастерства импрессионистов. Продолжают галерею портретов работы Поля Сезанна. Тут же во всей красе представлены его знаменитые натюрморты и пейзажная живопись.
Поль Гоген выделяется из вереницы мастеров угловатыми и сочными фигурами таитянок, девственной “до дикости” природой тропического острова. Созвучна его картинам страстная манера письма Винсента Ван Гога. Простые и запоминающиеся арльские дамы, приглушенные и насыщенные оттенки пейзажей.
Художники 20-го века представлены творчеством Анри Матисса и Пабло Пикассо. Монументальная и экспрессивная картина Матисса “Танец” завораживает необычными страстными движениями.
На втором этаже музея развернута экспозиция предметов декоративного искусства “Искусство эпохи модерна”. Ранее часть здания принадлежала Министерству внутренних дел Российской империи. Небольшая экспозиция рассказывает о его истории.
Один из залов третьего этажа интересен выставкой шедевров российских ювелиров и камнерезов. В этих комнатах хранятся лучшие работы придворного ювелира последнего императора России — Карла Фаберже. Современное обновленное здание вмещает искусство всех времен на одном пространстве.
Помимо основных экспозиций музей можно посещать ради выставок современного искусства, которые нередко проводятся на всероссийском и международном уровнях. В Главном штабе Эрмитажа разрешается фотографировать экспонаты, что является редкостью для многих музеев.
Главный штаб Эрмитажа
На сегодняшний день одна из частей Главного Штаба принадлежит Западному военному округу. Восточная часть здания была передана Эрмитажу в 1993 году. Вот об этой части здания и пойдёт речь. Восточное крыло здания Главного штаба, возведенного на Дворцовой площади выдающимся архитектором русского классицизма К. И. Росси в 1820—1830 гг., — новый экспозиционный комплекс Государственного Эрмитажа. Основные экспозиционные помещения объедены в три анфиладные линии: Дворцовую линию (вдоль Дворцовой площади), Певческую линию (вдоль Певческого проезда), Речную линию (вдоль набережной реки Мойки) и дополнены центральной Большой анфиладой внутренних дворов-атриумов.
Восточная часть здания на фото слева. Ещё недавно вход в экспозиции был под аркой (сейчас со стороны Дворцовой площади) этим путем пойдем и мы.
Мимо конной группы Победы пройти и не посмотреть невозможно. Посмотрим и мы.
При проектировании арки К.Росси планировал установить две женские фигуры, поддерживающие российский герб. Но Николай I был против.
Кони, колесница и левый воин высечены по моделям В.Демут — Малиновским.
Правый воин и богиня Ника по моделям скульптора С.Пименова.
Теперь пора зайти и в Главный штаб.
Новая Большая Анфилада в восточном крыле Главного Штаба.
Ещё одна Анфилада штаба.
Пройдемся по залам постоянных выставок.
Представленная в трех залах выставка «Искусство модерна».
Каминный гарнитур. Фаянс. 1900. Голландия. Гаага.
Очаровательная лампа настольная. Париж. 1900. Опаловое стекло, мрамор, бронза.
«Под знаком орла. Искусство ампира», размещена в отреставрированных залах квартиры министра иностранных дел канцлера Карла Нессельроде.
Сервиз Евгения Богарне. Париж. твердый фарфор.
Шикарные каминные часы.
Ваза — треножник с орлиными головами. Императорский стеклянный завод. 1800 годы.
Очень много интересных экспонатов, но формат альбома увы… Всё же ещё парочка каминных часов.
Путеводитель по маршруту. Главный Штаб Государственного Эрмитажа
Выбрав этот маршрут, Вы увидите одну из лучших в мире коллекций живописи импрессионистов и постимпрессионистов: знаменитую галерею памяти Сергея Щукина и братьев Морозовых, где представлены шедевры кисти Матисса, Пикассо, Мориса Дени и многих других. В маршрут входят залы памяти Карла Фаберже, Музей Гвардии и экспозиция “Министерство иностранных дел России”. Вы также сможете познакомиться с искусством XX-XXI веков и посмотреть временную выставку «Студия 44. Анфилада».
ВНИМАНИЕ: Движение по экспозициям – строго в одном направлении (для удобства посетителей в залах установлены соответствующие информационные указатели).
При планировании визита в музей ознакомьтесь, пожалуйста, с разделом «Часто задаваемые вопросы»
Дуга здания Главного штаба образует вместе с Зимним дворцом и Александровской колонной великолепный ансамбль центральной площади Санкт-Петербурга. После завершения в 2014 году реконструкции, восточное крыло Главного штаба стало местом экспонирования той части музейной коллекции, которая хронологически простирается от эпохи французской революции до наших дней. Громадное здание на южной стороне Дворцовой площади, со светлыми и просторными залами, наполненными всемирно известными шедеврами живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства XIX-XX веков, можно назвать своеобразной «новой пинакотекой» Эрмитажа.
Главная лестница (Атриум Главного штаба)
Вход в музей Главный штаб осуществляется с Дворцовой площади. Далее вы направляетесь к подножию Главной лестницы, поднимаетесь на 2 этаж и идете к Красной лестнице для подъема на 4 этаж.
4 этаж
Движение по залам 4 этажа (по Анфиладе): Зал Клода Моне (№403) → Экспозиция Импрессионизма (№404-408) → Экспозиция Постимпрессионизма (№409-422) → Музыкальный салон Ивана Морозова (Морис Дени «История Психеи») → Залы французской живописи → Залы Пикассо (№431-434), Залы Анри Матисса (№437-440) → Искусство XX-XXI века → Спуск по Синей лестнице на 3 этаж.
Внимание! Для посещения временно закрыты экспозиции 4 этажа: ● Французские пастели XIX-XX веков; ● Кабинет книги художника; ● Зал Родена; ● Живопись Салона; ● Барбизонцы.
Галерея памяти Сергея Щукина и братьев Морозовых
4-й этаж здания Главного штаба целиком отведён Галерее памяти Сергея Щукина и братьев Морозовых. Такое название для эрмитажной коллекции французского искусства конца XIX- начала XX века выбрано не случайно. Большая часть произведений происходят из собраний этих просвещенных коммерсантов, не боявшихся приобретать самое передовое и даже, на вкус того времени – шокирующее. Новаторство деятелей искусства, таким образом, успешно дополнялось смелым новаторством русских коллекционеров. Здесь представлена блестящая коллекция произведений выдающихся мастеров импрессионизма – Клода Моне, Эдгара Дега, Огюста Ренуара и других мастеров французского искусства второй половины XIX – начала XX веков.
Экспозиция Импрессионизма
Экспозицию Импрессионизма открывает зал Клода Моне.
Зал Клода Моне — №403
Зал посвящен живописи одного из ведущих мастеров импрессионизма – Клода Моне (1840–1926). Работы знакомят с этапами его творчества на протяжении без малого четырех десятилетий. В самой ранней из них – «Даме в саду» (1867 год), исполненной за семь лет до первой выставки импрессионистов, главным героем уже стал солнечный свет. Развитие метода художника демонстрируют картины 1870-х–1880-х годов. Самое позднее полотно в собрании «Мост Ватерлоо. Эффект тумана» (1903 год) принадлежит к серии холстов, созданных Моне на этот лондонский мотив. Здесь также представлены яркие работы мастера «Пруд в Монжероне» и «Уголок сада в Монжероне» (1876 год).
Галерея импрессионистов продолжается чередой залов, где посетитель увидит «портрет Изабель Лемонье», единственный в эрмитажной коллекции шедевр позднего Эдуара Мане и «Площадь Согласия» Эдгара Дега, на котором художник запечатлел своего друга виконта Лепика, совершающим прогулку с дочерьми; городские пейзажи кисти Камиля Писсарро и работы Альфреда Сислея (№404-406).
Зал Огюста Ренуара — №406-407
Зал посвящен одному из основоположников группы импрессионистов Огюсту Ренуару (1841–1919), в чьем творчестве центральное место принадлежит портрету. К этому жанру относятся и большие парные панно «Мужчина на лестнице» и «Женщина на лестнице» (оба около 1876 года), изображающие супругов Шарпантье. В характерной манере мастера исполнены как репрезентативные портреты – например, «Портрет актрисы Жанны Самари» (1878 год), – так и камерные, такие, как «Дама в черном» (1876 год), «Девушка с веером» (1881 год) и другие. Особенностью картины «Ребенок с кнутиком» (1885 год), представляющей собой портрет мальчика Этьена Гужона, является четкая линия, которая вступает в противоречие с импрессионистической живописью фона.
Экспозиция Постимпрессионизма
В зале №408 экспонируются четыре произведения Поля Сезанна (1839–1906), наиболее ранние в собрании музея полотна великого мастера-постимпрессиониста – от картины «романтического периода» «Девушка у пианино. Увертюра к «Тангейзеру» (около 1869 года.), второе название которой напоминает о музыке Вагнера, до работ 1870-х годов. «Автопортрет в каскетке» (около 1873 года), пейзаж «Жа де Буффан. Бассейн» (около 1876 года), «Букет цветов в вазе» (около 1877 года) свидетельствуют о том, что, в отличие от импрессионистов, художника привлекала задача передать не мимолетность впечатления от натуры, а ее материальность. Произведения в зале №410 знакомят с творчеством, начиная с картин 1879–1880 годов и до работ последних лет жизни художника. Полотна разных жанров дают представление о зрелой манере Сезанна. Это «Курильщик» (около 1890–1892 годов), известные пейзажи, как «Большая сосна близ Экса» (около 1896–1897 годов), «Гора святой Виктории» (около 1896 – 1897 годов). Самые поздние холсты – «Дама в голубом» (ок. 1900) и «Голубой пейзаж» (около 1904–1906 годов).
Зал Винсента Ван Гога — №411
Зал посвящен Винсенту Ван Гогу (1853–1890), великому мастеру периода постимпрессионизма. Полотна разных жанров относятся к его позднему творчеству – от произведений, исполненных в 1888 год на юге Франции, в Арле (Прованс), до тех, что были созданы неподалеку от Парижа, в Овере, в 1890-м году, в последние месяцы жизни художника. К работам, написанным в Сен-Реми, где Ван Гог находился в лечебнице для душевнобольных, принадлежит пейзаж «Куст» (1889 год) – одна из лучших его картин, в которой передано и яркое ощущение мощи жизненной силы, и страстное переживание драмы бытия. Центральное место в зале, несомненно, принадлежит картине «Воспоминание о саде в Эттене», в которой удивительным образом подытоживается то, чему ван Гог научился у импрессионистов, и его впечатления от солнечного Прованса, собраны воедино многие его любимые мотивы.
Залы Поля Гогена — №412, 413
В зале №412 находятся картины Поля Гогена (1848–1903), одного из главных представителей постимпрессионизма. «У окна» (1882 год) – самое раннее полотно в собрании – еще напоминает об увлечении мастера импрессионизмом, отход от которого уже заметен в созданном спустя два года натюрморте «Букет рябины» (1884 год). Более поздние произведения – «Беседа» (1891 г.), «Таитянские пасторали» (1892 г.), «Чудесный источник» (1894 г.) и другие – знакомят со зрелой манерой «таитянского» периода творчества художника. Сам Гоген называл свою плоскостную живопись, в которой впечатления от реальности преображены воображением, синтетизмом или символизмом. В зале №413 самая ранняя картина – «Две сестры» – относится к 1892 году, самая поздняя – «Подсолнечники» – к 1901 году.
Группа художников «Наби» («пророк» на иврите), активная на рубеже XIX – XX веков представлена в залах Главного Штаба практически всеми своими участниками. В произведениях П. Боннара, Э. Вюйяра, М. Дени, Ф. Валлотона заметно стремление этих мастеров синтезировать достижения импрессионизма и постимпрессионизма с многовековой традицией европейского искусства (№415-417).
Музыкальный салон Ивана Морозова (Морис Дени «История Психеи») — №414
Специально к выставке «Братья Морозовы. Великие русские коллекционеры» (2019 год) был воссоздан Белый зал (Музыкальный салон) московского особняка Ивана Морозова, для которого Морис Дени исполнил цикл декоративных панно «История Психеи» на сюжеты из «Метаморфоз, или Золотого осла» Апулея.
Зал Пьера Боннара — №416
Центральное место в зале принадлежит монументальному пейзажному триптиху «У Средиземного моря» (1911 год) Пьера Боннара (1867–1947), одного из основателей группы Наби (древнеевр. пророк). Декоративные панно исполнялись по заказу И.А. Морозова для украшения лестницы его особняка в Москве, на Пречистенке. С творчеством Боннара, более всего работавшего в жанре пейзажа, знакомят и поэтичные картины с изображениями природы и городские виды, в том числе – Парижа, в которых ощутима перекличка с импрессионизмом («Утро в Париже» и «Вечер в Париже», 1911 год).
Залы 4-го этажа Главного штаба, выходящие окнами на Мойку, представляют всемирно известное эрмитажное собрание художников так назывемой «Парижской школы» начала XX века — М. Вламинка, А. Дерена, П. Пикассо, А. Матисса и других. Это удивительное интернациональное сообщество живописцев, скульпторов и поэтов, населявших Монпарнас и Монмартр, произвело тектонический сдвиг в искусстве, открыв нам его новые измерения. Эти залы можно смело называть «музеем Сергея Ивановича Щукина». Один из немногих коллекционеров того времени, он решался приобретать самое авангардное, самое «спорное», скромно аргументируя свою приобретательскую отвагу словами «Если, увидев картину, ты испытываешь психологический шок — покупай её». Большая часть произведений здесь происходит из его поистине великого собрания.
Залы Пикассо — №434-435
Эрмитаж располагает замечательной коллекцией картин молодого Пабло Пикассо (1881–1973). В зале представлены работы исполненные в разные периоды его творчества.
Залы Анри Матисса — №436, 438, 440
Залы посвящены картинам Анри Матисса (1869–1954). Нигде в мире больше нет настолько полного представления работ великого колориста периода 1907-1914 годов.
Зал №443
В этом зале представлены работы Василия Кандинского и Казимира Малевича.
«Черный квадрат» Малевича знаменовал торжество беспредметности, когда разрушать в изобразительной форме стало нечего, а предмет потерял плоть. Этот холст, показанный на «Последней футуристической выставке картин «0,10»» в Петрограде в декабре 1915 года, воплотил представление его автора о «нуле форм» – начале и конце всего. В этом нуле подразумеваются все формы и явления, в нем они гаснут и зарождаются вновь в бесконечном и вечном пространстве. Как писал художник, «Квадрат не подсознательная форма. Это творчество интуитивного разума. Лицо нового искусства! Квадрат живой, царственный младенец. Первый шаг чистого творчества в искусстве». Художник неоднократно повторял знаменитую композицию, которая бесспорно стала иконой живописи ХХ века. Эрмитаж обладает вариантом, датированным около 1930 года и происходящим из собрания семьи Малевича.
Далее следует спуск по Синей лестнице на третий этаж!
С Синей лестницы посетитель выходит налево, и через четвертый флигель доходит до залов памяти Карла Фаберже. После посещения залов Фаберже посетитель идет по анфиладе.
Движение по залам третьего этажа: Залы памяти Карла Фаберже → Залы искусства Франции XIX века → Музей российской гвардии → Экспозиция «Под знаком орла. Искусство ампира» → Экспозиция «Министерство иностранных дел Российской империи» → Западноевропейское искусство XIX века → Временная выставка «Романтика и усердие. Современное искусство Южной Кореи. В рамках проекта «Взгляд из Кореи 2020″»
Внимание! Для посещения временно закрыты экспозиции 3 этажа: ● Русская живопись XIX века; ● Временная выставка «Фаберже и Великая война»
Залы памяти Карла Фаберже — №301-302
Музей Российской гвардии — №310-316
Залы искусства Франции конца XVIII–начала XIX века — №303-309
Картины мастеров французской живописной школы конца XVIII–начала XIX века в залах третьего этажа, дают представление о её стилях и направлениях вплоть до зарождения импрессионизма. «Генерал Бонапарт на Аркольском мосту» кисти Жана Антуана Гро и портрет императрицы Жозефины работы Франсуа Жерара – превосходные примеры позднего классицизма наполеоновской эпохи. Крупнейший художник французского романтизма – Эжен Делакруа представлен здесь, в частности, удивительной по выразительности и мощи колорита картиной со сценой охоты на львов. Загадочной красотой востока пленяют произведения Жана Леона Жерома.
Выставка «Под знаком орла. Искусство ампира» — №317-329
Экспозиция соединяет воедино исторические интерьеры и обширную коллекцию мебели, бронзы, фарфора, мундирного и светского платья. В кабинетах, залах и гостиных министерской квартиры – прекрасно сохранившиеся декоративные росписи, выполненные в 1820-х годах художниками Джованни-Баттиста Скотти и Антонио Виги.
Экспозиция «Министерство иностранных дел Российской империи» — №333-338
Экспозиция посвящена истории российского Министерства иностранных дел со лня его основания Александром I до 1917 года. С 1828 по 1917 год министерство располагалось в левом корпусе Главного штаба. Выставка размещена в исторических комнатах Присутственной галереи МИДа. Здесь работали два государственных деятеля, отвечавшие за внешнюю политику державы, в общей сложности, в течение двух третей XIX века – граф Карл Васильевич Нессельроде и светлейший князь Александр Михайлович Горчаков. Эти «дипломатические долгожители» были также двумя последними канцлерами Российской империи, возведенными в высший гражданский чин, соответственно в 1845 и 1867 годах.
Западноевропейское искусство XIX века — №340-352
Временная выставка «Романтика и усердие. Современное искусство Южной Кореи. В рамках проекта «Взгляд из Кореи 2020″» — Белый зал
С 25 марта 2010 года в Главном штабе представлена выставка «Романтика и усердие. Современное искусство Южной Кореи. В рамках проекта «Взгляд из Кореи 2020″», которая продолжает серию проектов, в рамках которых в Государственном Эрмитаже организуются групповые выставки молодых художников разных стран. На выставке собраны работы шестнадцати авторов, среди которых художники Госари, Йонгин Хонг, Ли Йонбэк, Сэгён Ли, Дувон, Коди Чхвэ, Чжонхо Ок, Пэк Чжонги, Вон Ву Ли, Даин Пак, Ынха Ким, Хойон Кан, Квантэк Пак, Ли Йонбэк, Миген Шин, Пак Миок и Юнсок Чхве. Экспозиция объединяет произведения в таких разных жанрах как инсталляция, перформанс, живопись, скульптура, керамика, вышивка, видео-арт и фотография. Все работы были созданы за последние несколько лет и представлены в России впервые.
Далее следует спуск по Синей лестнице на второй этаж!
По Атриумам четвертого, третьего и второго дворов посетитель проходит в первый двор и спускается вниз по Певческой лестнице.
Внимание! Для посещения временно закрыты экспозиции 2 этажа: ● Временная выставка «Шпалеры XIX–XX веков в собрании Эрмитажа» ● «Искусство народов Африки» ● Дар коллекции современного прикладного искусства от Фонда Эрмитажа (США): 1948–2013 ● Искусство эпохи модерна ● Министерство финансов Российской империи
На этом посещение Главного штаба по маршруту заканчивается.
Выход на улицу осуществляется через первый двор на Дворцовую площадь к Певческому мосту.
*Путеводитель составлен пресс-службой Государственного Эрмитажа